Wiener Volksoper дает крылья “Волшебной флейте”

Четыре маленьких листочка, подчеркивающие его деревянное происхождение из леса, придают флейте крылья. И невидимые ленты для марионеток, которые она проворно плавает в процессе действия. С вечера субботы в Венской народной опере звучит новая «Волшебная флейта». Генри Мейсон дарит публике переполненную шкатулку для драгоценностей: кукольный, человеческий и музыкальный театр по всем правилам искусства, с любовью к деталям и фигурам, день интерпретации и интерпретации.

«Это всего лишь любовь», – цитируется Тамино на обложке буклета программы. Во многих интерпретациях этой самой известной сказки в истории оперы простое любовное послание зажато между различными метауровнями символического и загадочного сюжета. Мэйсон, который недавно произвел фурор в Линце своей удивительной музыкальной версией «Кролика с янтарными глазами», также преуспел в передаче прямых эмоций в множестве любящих образов: в суете экзотических кукол животных, кукол в натуральную величину. о трех мальчиках, танцорах-львах, двойниках королевы, летающей флейте и колокольчике, который гуляет вокруг, как характерная старинная коробка, он рассказывает сравнительно простую историю на сравнительно простой вращающейся сцене.

Текст скроен соответствующим образом, принц любит принцессу, священники и монархи тоже люди, Моцарт – это Моцарт, и все в порядке. С Мартином Миттерруцнером в роли Тамино и Анной Симинской в ​​роли Королевы ночи они достойно дебютировали в Volksoper, с Ребеккой Нельсен они полагаются на хорошо зарекомендовавшую себя Памину в доме, а со Стефаном Черни на всемирно известного Сарастро из основной команды.

Персонажи мягко модернизированы: Зарастро – слегка измученная суперзвезда с болезненно разыгранной любовной тоской, Памина – не невинная овечка, а мятежно ухаживаемая. А Якоб Семотан в роли Папагено – это не красочный и живой Луфтикус, а степенный завсегдатай в облике черно-белого пингвина, к которому сначала нужно привыкнуть, но в конечном итоге вполне логично. Его неутомимого друга, блуждающего глокеншпиля, нужно ценить отдельно из-за выразительной, осторожной кукольной игры.

Аня Бильмайер, которая отлично справляется со рвом вокруг Моцарта, также хорошо знакома с заботой. Дирижер объединяет голоса, инструментальные соло и оркестровые ковры в круглый приятный звук, который никого не оставляет позади. А их много: с главными героями, певчими, статистами и кукловодами, с фигурами и фигурками и десятками рыжеволосых отпрысков Папагено, сцена в конце почти так же заполнена, как и зрительный зал, который слабо заполнен короной. Там пестрый, поющий отряд, там одиночки в масках. Чудесная встреча. Несомненно, у этой новой «Волшебной флейты» есть то, что нужно, чтобы стать неотъемлемой частью репертуара поясов далеко за пределами периода Короны.

Leave a Comment