Околосмертный опыт Петера Надаса: как фотографируют загробную жизнь

Петер Надас переплел текстовые отрывки своего тома «Свидетели света» с тремя стихами из Евангелия от Иоанна. Один посвящен телу, один – слову, третий – свету. Связь с его работой фотографа и писателя очевидна. Если вы знаете, что Надас был клинически мертв в течение трех с половиной минут в 1993 году после сердечного приступа на улице, вы также понимаете связь с первой цитатой из «Храма тела».

Надас не раз рассказывал о своем околосмертном опыте в статьях, когда ему на тот момент был 51 год, и сделал его центральным мотивом своей книги «Твоя собственная смерть» в 2002 году. Теперь, можно сказать, следует перевод в образы: с кадрами экстремальных игр света и теней на стыке абстракции и духовности. Но уже слышно, как Петер Надас призывает остановиться: «Не так быстро!»

Общеизвестно, что фотография не работает без света. Но Петер Надас довел якобы банальные знания до предела одержимости, как в текстах, так и в картинках, и свет снова и снова вспыхивает в названиях его книг. Добра двадцать лет назад «Немного света» было названием его ретроспективного фотоальбома, включавшего в основном фотографии того времени, когда он работал фоторепортером в Венгрии во времена коммунистической диктатуры.

Возможно, как тогда предполагалось, его взгляд на свет и тьму объяснялся политической ситуацией. В этой части его работ яркий свет не гарантирует хорошей атмосферы, почти как лампа для допроса, тогда как темнота в его работах не обязательно символизирует зло, но может обеспечить защиту. Откуда, можно подумать, на подобиях многих его портретов тени, в которые порой трудно проникнуть?

Добра десять лет назад последовал сборник текстов и фотографий «Светлая история», в котором Надас использовал двух персонажей, старого японца Акахито и его древнего и крайне злого учителя, чтобы использовать их слова для развития школы зрения. Восприятие там определяется как «способность распознавать условия освещения». С другой стороны, композиция должна быть не чем иным, как «усиленным восприятием, максимально смакованным». Мастер называет это «осторожным актом любви» и требует: «Разоблачение должно быть знанием».

И намного позже, в конце запутанного обсуждения света и тени, света и темноты в таких крайностях, что доступ, то есть проникновение, становится невозможным для глаза в обоих случаях, он осознает, что в картине нет такой детали, которая не выводила бы из картины еще на шаг дальше: «Самые темные и самые светлые пятна на картине выходят за пределы картины в метафизическом смысле слова, тогда как объекты, отбрасывающие тени, выводят из картины в физическом смысле».

Так что же он выбрал для своей последней иллюстрированной книги, текст которой он завершает стихом: «И свет во тьме светит, и тьма не постигла его». Прежде всего, можно сказать, это этюды теней, как на яркой подсветке выделяется один оконный крест за другим, каждый с потертыми очертаниями, не с бритвенно-острыми контурами бумажных порезов, а с формами и поверхностями, которые свет буквально разбивает, нет: пытается смягчить.

Как будто свет и тьма сошлись и слились воедино. Но слово «оконный крест» уже употреблялось и раньше, от чего лишь крохотный шаг в мысли оказаться на Голгофе. А затем Надас небрежно перепрыгивает через прикованного зрителя в пещере Платона и приземляется прямо в сиянии божества.

Надас был мертв три с половиной минуты. На что это было похоже? Ты остаешься один, пишет он, со всем содержанием своего сознания. В отсутствие восприятия не существует иной вселенной, кроме содержания сознания. Отсюда следует, что все содержание человеческого сознания тождественно всей истории его физического восприятия и его концептуального постижения. Полная история: Это не что иное, как «бесконечность, существующая извечно». И позже: «Я исследую, как я интегрирован в космос».

Престарелый и крайне злой мастер запретил саморазрушительный взгляд прямо на солнце и вместо этого потребовал необходимой конфронтации с чистой тьмой. Теперь Надас продолжает. Теперь его беспокоит что-то существенное, и он отваживается вернуться во времена, предшествовавшие Большому взрыву. Но как ты это скажешь? Как вы это представляете? В тополе, прочно укоренившемся на берегу реки и близком к небу кроной, оно словно обрело что-то вроде собственного храма. И если не этот тополь, который для него «не святилище», то он, по крайней мере, посвящает несколько фотографий деревьям в своем саду в ночное время, как они устрашающе тянутся с голыми ветвями и сучьями в лунном свете – предлагая поддержку, а также ища ее.

Но Петер Надас до крайности наслаждается солнечным светом во всех его гранях и формах, как он танцует на оконных рамах и дверях, так что мерцает, мерцает и горит. А однажды он словно своим ослепительным сиянием буквально пронзает стену, словно открываются врата в другой мир. Возможно, нужно быть мертвым, чтобы распознать такие мотивы.

Петер Надас: «Zeugen des Lichts». Перевод с венгерского Генриха Эйстерера. Verlag Thomas Reche, Neumarkt in der Oberpfalz, 2025. 80 страниц, иллюстрации, твердый переплет, 46 евро.