Рецензия: Люк Комбс развивается и демонстрирует вспышки блеска на плотно упакованном новом альбоме «The Way I Am»

Люк Комбс стал одним из определяющих голосов современной кантри-музыки, сочетая в себе повествование «синих воротничков» с хуками размером с арену, что сделало его одним из самых последовательных хитмейкеров этого жанра. Комбс родился в Эшвилле, штат Северная Каролина, и впервые добился успеха в середине 2010-х годов с хитовым синглом «Hurricane», песней, которая передала грубую эмоциональную прямоту, которая стала его торговой маркой. Его дебютный альбом «This One’s for You» превратил его в звезду, положив начало замечательному успеху на радио, в результате которого он завоевал более 30 синглов № 1, множество наград CMA и ACM и аншлаговые стадионы по всей территории Соединенных Штатов и за их пределами.

Что отличает Комбса, так это его способность сочетать шумные гимны бара с глубоко личными песнями о любви, горе и семейной жизни. Такие альбомы, как «What You See Is What You Get» и «Growin’ Up», расширили его звучание, сохранив при этом аутентичность, которая в первую очередь привлекла к нему фанатов. В последние годы он больше склонялся к рефлексивному, интроспективному материалу, особенно в таких проектах, как «Отцы и дети», предполагая, что художник развивается вместе со своей аудиторией. Это чувство зрелости и перспективы продолжается в его последнем релизе «The Way I Am», обширной пластинке, в которой Комбс борется со старением, сожалениями и уроками, полученными в дороге.

Люк Комбс никогда не был художником, который боялся скрыть свое сердце, но «The Way I Am» кажется особенно показательной главой в его истории. В 22 песнях звезда Северной Каролины сильнее, чем когда-либо, склоняется к размышлениям, зрелости и сложным эмоциям, которые приходят с возрастом. Альбом колеблется между кантри-роками размером с арену и огромным количеством баллад, но через все это пронизывает чувство ретроспективы: чувство человека, оглядывающегося назад на ошибки, ценящего то, что у него есть сейчас, и пытающегося передать немного мудрости, прежде чем начнется следующая глава.

Вступительный трек «Back in the Saddle», не теряя времени, объявляет о возвращении Комбса. Выпущенный в прошлом году как реинтродукция после более интроспективного «Отцов и детей», это гимн арены с барабанами, созданный для переполненных амфитеатров. В первые моменты Комбс сам дерзко признает этот момент: «Я ждал, когда барабанщик заиграет большую песню-возвращение». Далее следует именно это: шумный, напыщенный, заряженный гитарой рокер, который напрямую использует энергию своей ранней карьеры. Это громкий, уверенный и непримиримый кантри-рок.

Этот импульс продолжается с «My Kinda Saturday», еще одним взрывным темпом, напоминающим развязность ранних песен Combs, таких как «1, 2 Many». Фортепиано в стиле хонки-тонк гремит под хрустящие гитары, пока Комбс празднует простое удовольствие от вечеринки на выходных. Это песня, явно созданная для живого выступления – громкая, свободная и рассчитанная на тысячи фанатов, кричащих ему в ответ.

Но почти сразу же альбом поворачивает к задумчивой территории, которая доминирует на протяжении большей части его времени. “Days Like This” представляет первую из 13 баллад альбома и делает это с поразительной простотой. Просто голос Комбса и акустическая гитара несут тихую медитацию о благодарности и перспективе. «Они не появляются так часто, как следовало бы… так что впитывайте их, когда они появляются», — поет он, выражая основную тему альбома в одной строчке. Это лаконично, искренне и незаметно эффективно.

Рассказывание историй всегда было одним из самых сильных качеств Комбса, а «15 Minutes» — одно из самых необычных повествований на альбоме. Акустический трек рассказывает историю заключенного, звонящего своей матери из тюрьмы в течение короткого отведенного ему времени. Всего в нескольких стихах Комбс раскрывает разрушенные семейные отношения, сохраняющуюся вину и отчаянную надежду на искупление – даже вопрос, может ли Иисус простить его. Это умная точка зрения, которую редко можно услышать в мейнстрим-кантри, и еще одно напоминание об умении Комбса сочетать классические мелодии с неожиданными точками зрения.

Самый веселый момент на альбоме наступает с песней «Alcohol of Fame». Одно только название сигнализирует о том, что будет дальше: умная игра слов, завернутая в классическую застольную песню в стиле кантри. Движимый быстрым битом и хрустящими гитарами, Комбс полностью погружается в тему горя и виски, подмигивая. «Когда они зажгут свет, клянусь, они узнают мое имя / Я собираюсь напиться алкоголя славы». Это винтажный трек Люка Комбса – громкий, запоминающийся, которому невозможно не подпевать – и, несомненно, один из выдающихся треков альбома.

Этот импульс перетекает прямо в «Daytona 499», возможно, самую умную песню на пластинке. Основываясь на образах NASCAR, Комбс сравнивает неудачные отношения со знаменитой Daytona 500 — за исключением того, что в этом случае пара разбивается за один круг до финиша. «Они никогда не видели ничего подобного нам с вами», — вспоминает он в задумчивом начале перед тем, как метафора разворачивается. Это блестяще построенный текст, сочетающий в себе умную игру слов с плавным, сдержанным исполнением, что делает его очевидным кандидатом на еще одно место № 1 в и без того огромном каталоге Комбса.

Задумчивый тон углубляется в заглавном треке альбома «The Way I Am». Здесь Комбс меняет гитары хонки-тонк на теплую фортепианную аранжировку, которая больше обязана певцам и авторам песен 1970-х годов, таким как Билли Джоэл и Элтон Джон, чем нэшвиллским барам. Результатом стала нежная дань уважения его жене, в которой он признается: «Я ходячее противоречие, но человек с благими намерениями». Это прекрасный момент, демонстрирующий, как его звучание продолжает выходить за традиционные границы жанра.

Это экспериментирование продолжается во многих песнях, которые во многом заимствованы из гладкой поп-музыки 70-х и кантри-палитры Западного побережья. “Wish Upon a Whiskey” передает большую энергию рок-баллады – почти как Meat Loaf в ее драматических расцветах фортепиано – в то время как “Soon As I Get Home” передает усталое облегчение от возвращения с дороги. «Rethink Some Things» еще больше расширяет звучание благодаря фанковому гитарному груву и плавному ритму, которые придают песне душевную развязность. Это один из самых освежающих моментов на альбоме и доказательство того, что Комбс готов стилистически расширяться по мере своего роста.

В другом месте Комбс исследует различные оттенки любви и потери. «Отдавая ее» предлагает перспективу дня свадьбы, которая одинаково поразит как отцов, так и женихов, а «Видеть кого-то» и «Скучаю по тебе здесь» вновь посещают знакомую территорию горя и затянувшихся воспоминаний. Последний несет в своем тоне немного мускулистости в стиле «Ураган», что является долгожданным поворотным моментом в сравнении с количеством предлагаемых акустических гитар. «Sleepless in a Hotel Room», между тем, перекликается с угрюмой драмой «Хьюстон, у нас есть проблема», помещая Комбса в одиночку в еще одном анонимном отеле, тоскующего по дому. Эти песни во многом опираются на центральные темы альбома — сожаление, ностальгию и призраки прошлых отношений.

Одно из самых захватывающих направлений на альбоме – «Ever Mine», дуэт с Элисон Краусс, написанный вместе с тяжеловесом из Нэшвилла Чарли Уоршемом и восходящей звездой Хейли Уиттерс. Песня проникает на территорию фолка и мятлика с текстурами банджо и мандолины, рассказывая историю влюбленных, разделенных войной, которые обещают когда-нибудь встретиться снова. Захватывающий тон и мелодия первого куплета напоминают «Whisky Lullaby», а Combs звучит совершенно как дома в более традиционной акустической обстановке. Это проблеск того, куда может пойти его артистизм, когда он и его аудитория повзрослеют.

Еще один специальный гость написал песню «I Ain’t No Cowboy», написанную в соавторстве с Коди Джонсоном. Комбс возвращается к упрощенной акустической балладе, поя о женщине, которую он тоже не мог приручить или удержать. В песне много метафор и образов ковбоев и лошадей, которые кричат о Коди Джонсоне. «Если бы я мог быть больше похож на Джона Уэйна, я бы заставил ее остаться», – сетует он, используя изящные фортепианные украшения и орган, конкретизирующий звучание и сюжет в полностью западном стиле.

Финальная часть альбома почти полностью опирается на территорию баллад. Такие песни, как «Be By You», «The Me Part of You» и «Rich Man», исследуют семейную жизнь, отцовство и уроки, полученные на этом пути. Заключительная серия баллад прерывается лишь очень динамичной песней «Tell ‘Em About Tonight», песней с небольшой ноткой «Where the Wild Things Are», развязностью, в которой Комбс изо всех сил благодарит фанатов за песню, которая легко могла бы открыть все его концерты в предстоящем туре, хотя эта честь, вероятно, будет отдана более очевидной «Back in the Saddle». Заключительный трек «A Man Was Born» завершает путешествие, переходя к гимну о моментах — хороших и плохих — которые со временем формируют человека. Это рефлексивный финал, который усиливает основную идею альбома: мудрость часто приходит через ошибки.

Состоящий из 22 песен альбом “The Way I Am”, несомненно, представляет собой сложный альбом, который можно усвоить за один присест. Огромное количество баллад иногда замедляет темп, и некоторые треки неизбежно с трудом выделяются. Но по всей пластинке разбросаны блестящие вспышки – среди них “Alcohol of Fame”, “Daytona 499”, “Ever Mine”, “Seeing Something” и “Sleepless in a Hotel Room”, – которые показывают, как Люк Комбс развивается на наших глазах. Поклонникам раннего шумного рокера из бара, возможно, хотелось бы больше моментов, где можно было бы потрясти кулаками, но, как следует из названия, этот альбом представляет собой именно то, кем становится Люк Комбс: задумчивым автором песен и отцом, борющимся с возрастом, сожалением и мудростью, которая приходит с ними обоими. Он не идеален и, вероятно, слишком длинный, но это по-прежнему сильная и часто трогательная пластинка с огромным количеством сердца и души.

Треклист: 1. Снова в седле 2. Мой субботний вечер 3. Такие дни 4. 15 минут 5. Алкоголь славы 6. Daytona 499 7. Какой я есть 8. Желаю виски 9. Как только вернусь домой 10. Переосмыслить кое-что 11. Отдать ее 12. Увидеть кого-то 13. Бессонница в гостиничном номере 14. Я Не ковбой 15. Всегда мой 16. Не могу сказать мне, что я не прав 17. Скучаю по тебе здесь 18. Расскажи им о сегодняшнем вечере 19. Будь рядом с тобой 20. Я — часть тебя 21. Богатый мужчина 22. Мужчина родился Лейбл звукозаписи: Sony Music Нэшвилл Дата выпуска: 20 марта Купить «Как я сейчас» прямо здесь

Эта статья содержит партнерскую ссылку. Покупки по этой ссылке могут привести к тому, что мы получим комиссию.