Суарасама – Хронология (переиздание, 2013 г.)

Не все названия групп дают представление о звучании их музыки. Тем не менее, это не может быть дальше от истины, когда речь идет о группе Северной Суматры. Голосачье прозвище представляет собой комбинацию двух индонезийских слов: «суара», что означает голоса или звуки, а также мнения, и «сама», что означает единение и равенство.

Создан в 1995 году преподавателями этномузыкологии. Ирвансия Пожалуйста и Ритаони Хутаджулу, Голоса создавали музыку, которая была радостным исследованием многих музыкальных форм планеты. График был их вторым альбомом, первоначально выпущенным в 2013 году, а теперь впервые переизданным на виниле компанией Drag City. Но это празднование его 10-летия омрачено потерей, как сказал соучредитель Надеятьсяосновная творческая сила группы, отвечавшая за все струнные инструменты, скончалась в 2021 году в возрасте 60 лет. График Теперь нужно не только рассмотреть их музыку, но и отдать дань уважения человеку, стоящему за ее духом и силой.

График открывается с мгновенным захватом “Для вас, кто война”песня, созданная под влиянием традиционного западноафриканского народного повествования, изображающего катастрофические потери войны. Хутаджулу великолепный голос наполняет антивоенный посыл песни глубоким резонансом, общим грувом, созданным переплетением гитары, ксилографии и малазийской перкуссии. Инструментарий относительно прост, но результат звучит так же полно, как оркестр.

Дуэт, особенно Надеяться, глубоко интересовались ритуальной музыкой различных мировых традиций, формой, естественно производящей повторяющиеся медитативные звуки. Это особенно заметно на “все”, вдохновленный Mandailing (Суматранский) и восточноевропейскими музыкальными традициями. Дрон открывает эту песню, а затем служит ее стержнем, а струнные создают романтическое настроение. По мере того, как музыка нарастает, она начинает напоминать английскую народную песню, ее вихрь напоминает детей, кружащихся вокруг майского дерева. Но призрачный гул всегда присутствует, и якорь, и соединительная ткань, последний звук, остающийся после того, как песня подходит к концу.

Надеяться преуспевал в игре на многочисленных струнных инструментах: гитаре, гамбусе (малайзийской лютне с короткой шеей), хасапи (индонезийской двухструнной лютне), арабском уде и мандолине, и это лишь некоторые из них. Это мастерство проявляется на протяжении всего альбома, но, пожалуй, наиболее заметно в заглавной песне, почти 14-минутной трансцендентной одиссее. Его игра яростно элегантна, кажется, что пальцы танцуют на струнах с легкостью, которая противоречит сложным ритмическим рисункам музыки. Вокал придает песне чувство общности, а ударные элементы держат ритм, но лютневые инструменты являются звездой шоу. Песня отражает их историю в пространстве и времени, объединяя различные щипковые традиции и техники со всего мира. Это также демонстрация 10-струнной саз-гитары, Надеяться сам сконструировал инструмент, сочетающий в себе акустическую гитару с турецким сазом, лютню с длинным грифом и круглым корпусом.

“Морская рыба” это песня, которая звучит так, как будто вы могли бы услышать ее на одном из американских релизов Drag City, все струны перебраны и нарастающее напряжение. Легко представить себе меланхолика, бормочущего музыку, но индонезийский вокал возвышает песню до эмоционального пространства за пределами грусти, достигая более тонких эмоциональных переживаний. “Потрясающий” — еще одно изящное проявление силы на струнных, цепляющее и не требующее усилий. Действительно, весь альбом кажется таким, с ясным воздухом, который может дать целая жизнь медитации.

Вторая по продолжительности песня на График является “Путешествие”, 12 с половиной минут игры на лютне, которую можно описать только как звук спирали, уходящей в бесконечность. Пока ни одна из песен не сутулится(“Потрясающий” самая короткая, длящаяся чуть менее пяти минут), группа, несомненно, проявляет себя лучше всего, когда они долго исполняют закрученные джемы, которые никогда не уходят в прошлое.

Временная шкала заканчивается на более тихой ноте, на умиротворяющей — если немного инертной, по крайней мере, по сравнению с остальной музыкой — фолк-поп музыки. «Мы делимся (мы делимся)». Но музыка из Голоса наполнен покоем и надеждой от самого своего существования, комментарием к потенциалу и возможности глобальной человеческой связи в звуковой и художественной философии. Как документ стремления группы объединить разрозненные, но родственные музыкальные традиции, а также как потрясающее и приятное прослушивание без необходимости контекста, График глубоко удовлетворяет.