10 великих немецких фильмов ужасов

История немецкого кинотеатра ужасов-это U-образная кривая. Потому что он достиг пика прямо в начале, когда молчаливый экспрессионист работает, такие как Роберт Виин «Кабинет доктора Калигари» (1920), Пол Вегенер и Карл Боиз «Голем: как он вошел в мир» (1920) и Фв Nosferatu’s Murnau (1922), укладывая чудовищные тропы, извращенные психопатологии и сверхъестественные стилизации, которые определили бы зарождающийся жанр.

Тем не менее, после подъема нацизма было мало места или нужды, для выдумков ужасов в штате быстро осудить любое искусство, которое считается вырожденным. Только один фильм ужасов – Артур Робисон, ученик Праги (1935) – был снят во время режима Гитлера. И наоборот, когда Германия вышла из вины и стыда третьего рейха, было мало вкуса к ужасу. Несмотря на случайные набеги в кинотеатр эксплуатации в течение следующих десятилетий, ужас оставался скудным.

В 1979 году Вернер Герцог, чьи годы, даже гномы, начались с малого (1970), был, по крайней мере, прилегающим ужасом, выпустил Носферату «Вампир», переделав классику Мурнау, в то же время восстанавливая имена персонажей от романа Брэма Стокера, ныне без авторских прав, «Дракула» (1897) и радикально меняя финал. Здесь меланхоличная Дракула Клауса Кински жаждет смертности, в то время как Люси Изабель Аджани извращенно наслаждается его хищничеством, Ван Хельсинг Уолтера Ладенгаста оказывается бесполезным, а сам Джонатан Харкер Бруно Ганца становится квестовым Носферату. Фильм Герцога переделал прошлое жанра, изобретая его для разных ценностей, чувств и аудитории.

Немецкий жанр вернется в крайней форме в рамках подземного движения ужасов 1980 -х и 90 -х годов, и в новом тысячелетии воскрешается в новом тысячелетии.

Особенность Роберта Вина ни в коем случае не является первой немецкой чертой ужасов-на самом деле Пол Вегенер и Карл Боиз «Голем: как он вошел в мир», выпущенный позже в том же году, что и Калигари, стали приквелом к Вещину, который сейчас потерял голем из 1915 года. Все же наборы и нарисованные фоны. Экспрессионизм, который проникает в немецкий ужас 1920 -х годов, а также с самого начала намекает на то, что это все это кошмар в поврежденном мозге.

Стилизованный Chiaroscuro повлияет не только на немецкий ужас следующего десятилетия, но и на фильм «Noir 1940 -х и 1950 -х годов», в то время как его месмерные темы и Twist Ending найдут свои пути в фильмах, столь же разнообразные, как Herschell Gordon Lewis ‘The Wizard of Gore (1970), Ciyoshi Kurosawa’s Curiter (1997).

Не только первая Talkie Fritz Lang, но и первая особенность, которая сосредоточилась на образе серийного убийцы и возможного раскрытия, M следует за навязчивым психопатом Хансом Беккертом (Питер Лорр)-свободно композиционный из нескольких реальных немецких убийц. Помимо бледного, но странно сочувствующего, Беккерт-это монстр, убивающий детей, но в этой негативной городской симфонии, причина Беккерта, Селебре раскрывает гротескное чудовищность во множественных слоях общества и ставит весь Веймар Берлин на буквальный процесс (в суде кенгару). Ибо здесь преступная деми-Монд, полиция и пресса, а также нижний класс ниментов и инвалидов-все это часть коррумпированной культуры, из которой появился этот убийца.

Личный фаворит Ланга в его собственных функциях оказал бы значительное влияние на городские тени фильма нуар и на более поздние немецкие серийные фильмы убийцы, такие как «Нежность Уолли Ломмеля« Нежности волков »(1973) и« Золотая перчатка »Фатиха Акина (2019).

Директор: Карл Теодор Дрейер

Ремейк Murnau’s Nosferatu и Herzog всегда станут самыми известными фильмами о вампирах в Германии, но лучшая – это чрезвычайно свободная адаптация двух этажей из коллекции ужасов Джозефа Шеридана Ле Фану в стакане мрачно. Когда его немецкий подзаголовок («Мечта об Аллане Грей») делает простым, это единственная особенность, демонстрируя мечты впечатлительного книжного человека, которого играет Джулиан Уэст, заснул в гостинице и только когда -либо видел, чтобы снова пробудить его мечта.

В соответствии со своей фамилией, Грей занимает территорию между реальностью и ее отражением, между жизнью и смертью, между молчанием и звуком (это был первый «Talkie» Карла Теодора Дрейера, с тревожным пост-синхронизированным диалогом). Вампир – это коллекция жутких, странных сценариев, полных ночных ужасов, повествовательных разрывов и сюрреалистической тени. Здесь иррациональность правит всем, даже несмотря на то, что ужасы смерти, брат сна, постоянно угрожают пересечь порог.

Директор: Ганс В. Гейссендёрфер

Показывая причудливую современную партитуру с электрической гитарой, но в дебюте альтернативной американской универсалии 19-го века, писатель/режиссер Ханс В. Гейссенденер, может показать несколько цитат из Дракулы Брэма Стокера, но не является прямой адаптацией, и это столько же народные ужас, с Cinemater Robby Muller’s Mless Trablors infert Апокалипсис. Здесь граф (Пол Альберт Крумм), его три невесты, ассортимент дворян и месмериных танцующих девушек вместе образуют вампирическую элиту, которая питает местных жителей деревни.

Джонатан (Юрген Юнг), возможно, в конечном итоге не преуспевает в своей разведывательной миссии в Замок, но, тем не менее, против этих кровопролитий будет насильственная революция. Благодаря своей поющей ведьме, путешественникам и общественным сексуальным церемониям, это действительно странно странный ужас, миф о переосмыслении, обращение с историей и причудливое уничтожение более недавнего провала граждан Германии подняться против своих нацистских угнетателей.

Директор: Экхарт Шмидт

За 18 лет до того, как Эминем выпустил «Стэн», Экхарт Шмидт уже сосредоточился на безумном фанатизме в своей экранизации своего собственного романа. Если камера неудобно обожает школьницу Simone (Désiree Nosbusch), тщательно отслеживая ее каждый ход с пустым лицом, даже когда ряд персонажей мужского пола объективируют ее своим собственным интересом, она оставляет аналогичный взгляд на певца электропопа Гэри Нумана (Bodo Staiger).

Когда Симона убегает от дома в Мюнхен и фактически встречает своего кумира, реализация ее мечты больше похоже на педофильную эксплуатацию и злоупотребления с его стороны – но, несмотря на его просто проходящий интерес к ней, Симона найдет один или два способа обеспечить, чтобы ее общение с ним длилось вечно. Исследование Schmidt’s Slowburn по славе и социопатии оказывается ужасом, а также взаимодействует с национальной политикой, приравнивая (через плакат) фэндом Симоны с подыжанием немецкого населения для Гитлера.

Режиссер: Jörg Buttgereit

В конце 80-х и 90-х годов, когда ужас все еще находился на внешних краях кинематографического выхода Германии, ультра-низкий бюджетный подземный ужас, рассматриваемый по культурно табу. Это свободное движение связано с режиссерами Джоргом Баттгеритом, Андреасом Шнаасом, Тимо Роуз, Олафом Иттенбахом и Ранним Уве Болл, и, несмотря на все его трансгрессивное содержание, подпитывает возможное возвращение основного ужаса в Германию.

Заинтересован в уборщике несчастных случаев (Берн Дактари Лоренц), который берет с собой свою работу домой, только чтобы обнаружить, что его подруга (Беатрис Маноски), как и он, предпочитает мертвых живым дебютам Buttgereit – это дебют Scandally Scuzzy Liebestod. Сцены смерти кровавого, случайного убийства, жестокого обращения с животными, веселой некрофилии с мягким фокусом и злодеяющей актерской деятельности компенсируются метацинематическими моментами, сфокусированными на удушенной, равнодушной аудитории фильма фильма. Ибо здесь все – включая зрителей – извращенные желания и мастурбирующие фантазии рискуют оказаться в конечном итоге в качестве топлива для кого -то другого.

Режиссер: Кристиан Альварт

«Что вы ожидали, Ганнибал Лектер?», Габриэль Энгель (Андре Хеннике) спрашивает Майкла Мартенса (Вотан Уилке Мёринг) каким -то образом в мрачном грандиозном Гиньоле Кристиана Альварта. Направляющий начальник сельской полиции Майкл находится в Берлине, чтобы спросить Габриэля об убийстве местной девушки, но в своих интервью с этим осужденным убийцей мальчиков он обнаружит, что его взгляды манипулируют, а его вера проверяется, когда зло становится ближе к дому.

Подобно татуировке Роберта Швенке (2002), фильм Альварта находится в значительной степени под влиянием Джонатана Демме «Молчание ягнят» (1991) и «Se7en» Дэвида Финчера (1995) – хотя вступительные слова Габриэля не только признают, но и опровергают такое влияние. Как бы то ни было, как собака Майкла Шимански делится своим названием с главным героем из долгосрочного немецкого языка Телевидение Серия Tatort, антитела приносит явно немецкий вкус к своим ощущениям в голливудском стиле, в то же время переплетаясь в свой извилистый заговор, определенность католицизма и моральный ужас сомнения.

Уже снявшись в «Йелле Кристиана Петцольда» (2007), которая переосмыслила психологический карнавал ужасов Херка Харви (1962), чтобы преодолеть дивизии восточного запада в современной, воссоединенной Германии, Нина Хосс играет на берлинском вампире в функции Денниса Ганселя. Ее Луиза настолько старая, что одна (Дженнифер Ульрих) из компаньонов, которые она превратилась, была тогда актрисой в тихую эпоху, примерно в то время, когда был сделан первоначальный Носферату, – то есть эти кровью звонили в мифологию, которая определила немецкий ужас с самых ранних дней. Они являются отделом женского экипажа ночных лесбиянок, даже если гетеросексуальность их последней конверт Лены (Каролин Герфурт) угрожает изменить свой мизноррист. И вот изменение может длиться очень долго.

Перемещая темы новеллы Джозефа Шеридана Ле Фану 1872 года в современную Германию, фильм Ганселя прослеживает родословные старого мира в постмодерн.

Если самурай и его острый бритва Катана кажутся совершенно неуместными в немецкой лесной деревне недалеко от восточной границы, то до тех пор, пока особенность Кейнерта-это несоответствие, окруженное ценностями маленького города. Так же, как настоящий волк, кружащий сообщество и питается, а не охотится на местный полицейский Якоб (Мишель Диерккс), особенный человек, названный «Одинокий волк» (Pit Bukowski), живет на линии, спорт женский платье и меч, и в ту ночь, чтобы пробиться через соответствие. Якоб, как напуган, так и очарован, следует за этим человеком на своем буйстве, не зная, подавить ли его лицензионный натиск или присоединиться к его бесстыдному танцу.

Временный, времена, порой сюрреалистическая психодрама, – это странный пересказ как мифов оборотня, так и странного случая с доктором Джекиллом и мистером Хайдом, поскольку Якоб борется не только с одиноким волком, но и с его собственной закрытой личностью.

История призраков Майкла Венера начинается с матерью и дочерью, играющей мечтательную игру в Дженгу, которая устанавливает ключевую метафору фильма: будущее, построенное на шатких основаниях прошлого. После того, как Марлен (Сандра Хюллер) привлечена повторяющимися кошмарами в маленький город, межсезонье отель и попадает в кому, ее дочь Мона (Гро Свандже Колхоф) приходит, чтобы исследовать это место загадок и обнаруживает, что семейная история.

Сон напоминает Стэнли Кубрика The Shining (1980) и Кристоф Ганс «Silent Hill» (2006), чтобы рассказать очень местную историю как о бездействующем нацизме, так и о том, как отомстить за грехи истории Германии. Здесь город представляет собой микрокосм встроенного, ошибочного патриархата в национальном масштабе – и, похоже, это может быть свергнуто только новым поколением молодых женщин (и призраком старшего), не боясь противостоять возрождающемуся мужскому угнетению Очинья.

Вернер Херцог Nosferatu, вампир выпущен на БЛИ 4K УхдBlu-ray и Digital с 22 сентября.