«Полые люди» на 100 – Мика Мэттикс

«Полые люди», как и у нас сейчас, впервые были опубликованы в TS Eliot’s Стихи: 1909-1925Полем Это последнее стихотворение в коллекции, появившееся сразу после Страна отходовПолем

Сказать, что он был впервые опубликован в 1925 году, немного вводит в заблуждение. Третий раздел (из пяти) появился в Riscellany 1924 года. СборникПолем Это было частью группировки трех текстов под названием «Песни мечты Дорис». (Большинство участников Сборник забыты. Анна Уикхем, которая повесила себя в 1947 году, имела гордость места с четырьмя стихами. Это также включало рисунок Тео Шарфа, который позже служил военным художником в Германии Гитлера.)

То, что стало первым разделом «Подро», было опубликовано следующим образом – зимой 1924/25 выпуска французского литературного журнала КоммерцияПолем Разделы два и четыре были опубликованы в январе 1925 года. КритерийПолем Тогда все три из этих разделов, то есть один, два и четыре, были переизданы в марте 1925 года НабратьПолем Наконец, разделы от одного до четырех появились с пятой, которая никогда не была опубликована, в Стихи в ноябре.

Я упоминаю все это, потому что это напоминает нам, что «Полые мужчины» похожи на песню, подкрепленную мотивом, а не жестким повествованием. На самом деле, трудно «получить» Элиота, если вы не поймете, как центральная музыка к его работе.

Элиот любил музыку – Ragtime и Vaudeville. Он регулярно ходил в музыкальный зал в Бостоне. Он и его первая жена, Вивьен, перевернули коврик их квартиры вечером, чтобы они могли поставить запись и танцевать – по крайней мере, в начале брака.

Все основные стихи Элиота имеют некоторую связь с музыкой. «Prufrock» – буквально «песня». Оригинальное название Страна отходов был «он делает полицию разными голосами», и многие ранние критики сравнивали структуру стихотворения со структурой джаза. Несколько лет назад Синтия Хейвен собрала несколько статей о Долг Элиота Бетховену в Четыре квартетаПолем Самым интригующим был Кэти Митчелл кусок в Хранитель:

В 1994 году, на пыльной книжной полке в доме друга, я наткнулся на старую магнитную запись Теда Хьюза, читающего мое любимое стихотворение, четыре квартета TS Eliot. Меня поразила сила услышать стихотворение, читая вслух. Когда вы прочитаете это к себе молча, вы можете оценить использование Элиота аллитерации или способ, которым он разрезает ткань своих идей различными метрическими узорами – но оценка является церебральной. Когда вы слышите, как он говорил, музыкальное воздействие языка, метров и рифмы кристаллизирует значение и высвобождает эмоции. Чем больше я слушал запись Хьюза, тем больше я убедился, что стихотворение было написано, чтобы его читать вслух, и что слушание сделало материал более доступным.

Я начал задаваться вопросом, как вы можете превратить это в живое выступление. Имея это в виду, я обратился к Стивену Диллану, один из немногих актеров, которых я знал, которые не будут пугающими масштаб и потенциальное одиночество обязательства. Итак, три года назад начались репетиции, оборудованные нашими другими рабочими обязательствами.

Только случайно мы обнаружили – в книге Линдалла Гордона о более поздней карьере Элиота «Новая жизнь Элиота» – что стихотворение было вдохновлено одним из поздних струнных квартетов Бетховена. После того, как между двумя частями была установлена первоначальная связь, я начал исследовать их обоих, с целью выяснить, как их собрать. Родилась идея вечера, который каким -то образом сочетал прочтение стихотворения с выступлением струнного квартета.

Более:

Бетховен написал свой струнный квартет, Opus 132 в несовершеннолетнем, зимой 1824-52. Ему было 54 года, и он выздоравливал от серьезного состояния кишечника, от которого он чуть не умер. В результате он назвал центральное движение «Песня о благодарении … предлагаемой божественности выздоравливающим», а вторая часть этого движения имеет надпись: «Чувство новой силы».

Более 100 лет спустя, в марте 1931 года, TS Eliot, 47 лет, написал Стивену Спендеру: «У меня есть незначительный квартет на граммофоне, и я считаю, что это довольно неисчерпаемо изучать. Существует своего рода небесное или, по крайней мере, больше, чем человеческое годейство, о некоторых его более поздних вещах, которые, по мнению того, что я полагаю, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не буду внесен в то, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить, что я не могу получить от него. умри.

Элиот начал четыре квартета в 1935 году и работал над ним в течение многих лет, заканчивая его в 1941 году. В то время как композитор написал один квартет с пятью движениями, поэт написал четыре пьесы, каждая из которых разделен на пять разделов. Как и работа Бетховена, стихотворение Элиота была вызвана личными страданиями, хотя и не физической природой. Вероятно, это было связано с его разделением от его жены Вивьен в 1932 году; ее психическое заболевание; и разжигание платонических отношений со своей первой любовью, учительницей американского университета Эмили Хейл.

Как отмечает Эверетт Гиллис в своем эссе 1962 года «духовный статус пустых людей Т.С. Элиота», оба Страна отходов и «Полые люди» «Следуйте за музыкальной организацией»:

В то время как первое основано на знакомых сонатных расположении более позднего Четыре квартетаВ Полые мужчины это музыкальный люкс, состоящий из припева и рецензий. Он открывается с помощью хора, измененного в унисон с помощью пустых людей, затем продолжается в трех средних секциях с речитативными отрывками представителя пологом и заканчивается в последнем разделе комбинацией двух режимов.

Вы, вероятно, вспоминаете два режима в «Полых людях», но если нет, то здесь это в последнем разделе стихотворения, когда припев поет курсивные секции и «представитель» пустых людей, продолжающих свои размышления из -за ранее в стихотворении:

Здесь мы идем по колючей груше
Колючая груша колючая груша
Здесь мы идем по колючей груше
В пять часов утра.

Между идеей
И реальность
Между движением
И акт
Падает тень

Ибо твое – королевство

Между концепцией
И творение
Между эмоциями
И ответ
Падает тень

Жизнь очень длинная

Между желанием
И спазм
Между потенцией
И существование
Между сущностью
И спуск
Падает тень

Ибо твое – королевство

Ибо твое есть
Жизнь есть
Ибо твое

Так заканчивается мир
Так заканчивается мир
Так заканчивается мир
Не на ура, а хныканье.

(Вот запись Элиота Читая стихотворение.)

Вопрос, который завещал критикам – или, по крайней мере, это раньше, когда критики рассматривали такие вопросы, – это как принять попытку представителя (и хора) повторить молитву Господа в конце стихотворения.

Еще в 1958 году в PMLAФридрих В. Стротманн и Лоуренс В. Райан, опираясь на значение слова «пусто Темная ночь души (что Элиот знал), утверждал, что стихотворение заканчивается положительно, чем сказать, с религиозным обращением:

Окончательная версия, таким образом, развивается следующим образом. Полые люди, хотя они признают, что их жизнь бессмысленна, боятся окончательного пересечения «с прямыми глазами, к другому королевству смерти». Не осмеливаясь встретить «глаза» реальности, сначала они предпочитают «не ближе» к божественному свету и носить их «преднамеренные маскировки». В своем нынешнем состоянии колебаний они останутся в духовно стерильной «тусной земле ». Но в этой «Полой долине» не может быть никакой надежды, если они не опустошит себя всему, что стоит на пути к божественной реальности. Здесь стихотворение приходит на кульминацию и решение. Признав факты, ораторы внезапно принимают последствия. Поэтому, как «пустые люди», они танцуют вокруг колючей груши в последнем разделе. Вместо того, чтобы заходить в бесполезность после на мгновение признавая выход из дилеммы, ораторы приняли решение, и стихотворение завершает положительную ноту. То, что изначально было захвачено «пустыми людьми» как смутную надежду на поиск многополированных роз, в способ реализации: они должны достичь спасения, опустошая себя всем, что не является Богом и пройдя через восхитительную пустыню.

В статье 1962 года в Техасские исследования по литературе и языке (Tsll), Даниэль Дж. Макконнелл не видит преобразования в конце «пустых людей», но он обнаруживает, что это заканчивается на положительной ноте:

Элиот означает подразумевать, что только возвращение к истинам христианства спасет мир, разбитый под весом своих собственных грехов, и что здоровье и истинное видение вернутся к «беззму» только тогда, когда «вновь появляются глаза / как вечная звезда / многополированная роза». Полем Полем Рессорсурция так же уверена, как и «Утро», но сначала должно появиться распятие, сначала должен прийти конец ложной надежды, ложного обещания истории и возвращения к моральному выбору. Элиот согласен [Joseph] Конрад, что Лондонский мост действительно «падает», но Старый Сорт обязательно должен закончиться «хныканье», чтобы новый мир христианского утверждения мог быть родился. В этом, как следует из Элиота, находится наша единственная надежда.

(Дико, чтобы думать, что эти произведения были опубликованы в двух ведущих литературных журналах в Америке- Journals, которые теперь публикуют такие вещи, как: «Переосмысление сообщества на открытом болоте: экокритическое анти-Образование в Казуо Ишигуро Никогда не отпускай меняИ «Атлантический океан разбивается на наших головах: Клаудия Ранкин, Роберт Лоуэлл и белизна лирического субъекта».)

Элиот конвертировал в 1927 году вскоре после публикации «Полых людей», и заманчиво найти доказательства этого неизбежного обращения в стихотворение, но я не нахожу эти два чтения убедительными. ТональноЯ не слышу никаких доказательств оратора (и) стихотворения «внезапно», согласно которому жизнь без Бога бессмысленна и обращается ко Христу в радости. Если бы «Полые мужчины» – это своего рода песня, я ожидаю слышать Такое изменение в последнем разделе, но, опять же, я не знаю. Я слышал, что продолжение чувства неудач пустых людей – чувство неудачи, которое является центральным для большей части поэзии Элиота до его обращения.

Но это великое стихотворение, и оно, безусловно, представляет нам выбор, как утверждает Макконнелл, между «глупой» секуляризма и вере в Бога, даже если носители стихотворения оказываются неспособными на признание этой веры, в отличие от Элиота всего несколько лет спустя.

Линии из стихов Элиота время от времени появлялись в поп -музыке. Хит Pet Shop Boys ‘1986 «Девочки в Уэст -Энде» Скорее всего, намекает на «пустых людей» с линией «слишком много тени, шепчущие голоса».

Это также повлияло на другие произведения искусства. В 1980-х Роберт Мазервелл создал ряд картин (отдельный и сериал) под названием Полые мужчиныПолем

Установка Криса Маркера 2005 года Совы в полдень Включает строки и комментарии от Marker по стихотворению Элиота. Серия скелетных структур Джулии Сенси скелетных гуманоидов с участием в их руках, как будто они держали телефоны –называется «пустыми людьми»– В настоящее время открывается в Fondazione Palazzo Strozzi во Флоренции.

В эссе 1999 года о Элиоте для Новый критерийРоджер Кимбалл написал, что «Элиот был одержим реальностью»:

Это окончательный источник его власти как поэта и его авторитета в качестве критика. Он повсюду участвовал в битве против Эрсаца: Эрсатса культуры, религии Эрсаца, человечества Эрсаца. Наконец, это то, что делает даже поздний, религиозный Элиот благоприятным для модернизма: его нетерпение с импульсом.

Мы, безусловно, видим эту одержимость реальностью в «пустых людях» и нетерпением Элиота к тому, что Кимбалл называет «человечеством Эрсаца» и «религией Эрсаца».