Ландшафты для цвета: «Ариэль» из аргентинского дуэта-галиака Пиньейро / Патреньо и Альберта Олена «Плохой художник» на 54-м кинофестивале Роттердам рисует крупномасштабные картины фильма на экране
Данджа Биалас
В ловушке в художественной литературе: Ариэль (Лоис Патиньо)
Purpurn выливает море на холст. Волны, волны, спреи, фиолетовый, без гроша синий, Darkelila. Шторм разрывается вода, путешествие на корабле неясно. Это длится, морские волны и ярости. Мелата распространяется, потеря реальности, все на корабле приносят заболевание сна, а не агус, который ходит по палубе между лживыми телами. Затем: прибытие на остров Азорских островов Фаиал. Зеленый растительность встряхнут, дополняющий фиолетовые ожоги в сетчатку, большую площадь и великолепную, легкую, полезную зеленую, жизнеспособную, сок. Что за начало, какой фильм! 16 мм, грубое зерно, двойное воздействие, фермерские сечения, Сомнамбул. Одним словом: картина холста.
Galiosfigur Agustina Munoz (фото: iffr |
Но это не может быть так прямо. После перехода через море на острове. Начинается игра в игре, зеркало в зеркале, Шекспир, кусок, радикально оставляет его. Прежде всего, что такое остров: они дважды, как остров зеркала, все играет / размышляет противоположным способом того, что происходит на одном, также происходит на другом. Также: много дней происходит в течение нескольких часов. Тем не менее, ускорение времени больше проявляется в результате вневременности и остановки, каждый день это просто начинается снова: игра на кусочках Шекспира. Поскольку весь остров – это театр, в бухтах, на пляже, на поляне, везде, где персонажи играют куски Шекспира, неустанно, пойманные в вечной игре.
Главным героем с корабля является аргентинская актриса Агус (Агустина Муньос), которая ожидает приверженности Шекспирскому произведению на острове. По крайней мере, так ей сказали в кастинге. В одиночку на этом острове нет выдуманной литературы, никто, кто не может вспомнить кастинг или даже зрелище. Здесь игра падает с реальностью, поэтому Агус является единственным, кто обладает метафизическими навыками, чтобы увидеть игру как игру. Она встречает Калибана, сына Сикоракс и Ариэль. Ирэн Эсколар играет в анимистическом духе, который является частью поколения захватывающего, нового испанского кино с ведущими ролями в Jonas Truebas, вы должны приехать и увидеть его и Itsaso Aranas Las Chicas Están Bien. Здесь, в Ариэль, все люди – это фигуры, которые пробили головы, мозговые щетки, которые попадают в художественную литературу. «Мы должны уничтожить книгу и освободить всех характера», – сказал безумный план Агуса.
Метафинальность и желаемый конец художественной литературы – это повороты, в которые заговор поворачивается и смущает, чтобы прорваться через натурализм представления, чтобы проявлять художественность, но также для того, чтобы принести тоску по -настоящему. Патраньо впервые работала с профессиональными актерами, она приостановила логические пробелы в его сюжете, в котором, как и в Самсаре, выходит из строя в другие повествовательные деривативы. Патиньо – естественный режиссер, он эзотерический, интеллектуальный, деконструктивный и в то же время прост, а также измерения чувств и мыслей. Освобождены ли цифры?
Autokarikatur: плохой художник (Альберт Оэлен)
Что реально, что такое игра? Альберт Оэлен также заинтересован в взгляде за Шпигель, в своем самообеспечении и автомобильной карикатуре плохой художник. Все начинается с ужасного момента тела. Прихоть превращается в глазное гнездо, заставляет разбираться в свободном глазном яблоке. Это больно. Тогда Udo Kier, бирюзовый -Colosed Look. Он играет художника Альберта Олена (чтобы найти в художественной академии Дюссельдорфа, его брат Маркус Олен преподает в Академии изящных искусств в Мюнхене).
Udo Kier с видом на рисование (фото: iffr | albert oehlen)
Альберт Оэлен с жгучим взглядом Удо Кира стоит перед белым художником. Установите толстую линию кисти. «Пятно – это уже картина», – победит он. Но он борется с цветами, не любит желтый, Калауэрт: »Я чувствую боль, когда рисую. Обезболивающее! Тем не менее, режиссер Олен не имеет дело с пространством и картинками в логике линчеша, больше, чем это цвета, которые он добавляет рядом. Интервьюер интервью у него. Ее играет Ким Гордон, звуковой певец. Шарлотта Ташен, дочь основателя Pocket Verlag Benedikt, которая на самом деле является актрисой, играет с длинными ресницами и бесконечными ногами Чарли, подруги художника и Элеорина, которые возвращаются из его мужественности и его художника Hybris.
Поверхность фильма всегда пропитывается другим уровнем реальности и художественной литературы, фильм никогда не остается в изображенном или сказал. Это невероятно забавно, свет, когда художник, изменяющий эго настоящего художника Альберта Оелена, всегда сомневается в себе (что, если изображение, возникающее во время фильма, вводит в заблуждение?), Но всегда сочувствующее, сломано, без иронии слишком не рука. «Я не»,-говорит Олен после фильма в Большом Роттердам-Пат-Имакс, что художник в фильме является перегруженным клише. Тем не менее, он не упускает возможности стать видимым за камерой, как художник перед экраном.
Альберт Оэлен работал с Оливером Хиршбигелем в со-директоре, теперь он впервые снял в одиночку; Его плохой художник снова – зеркальный фильм для художника (2021), в котором Шарлотта Рамплтинг говорила о голосе. Он просто отменил фильм, говорит он; Текст голоса теперь появляется как диалог, на котором говорят фигуры; Диалог в то время теперь является голосом Ким Гордона. Во всяком случае: есть очень весело, в которое Udo Kier много вносит вклад, и интеллектуальная игра, которая последовательно проявляет его отношение непригодности и перспективы искусственной картины вселенной. И: плохой художник естественным образом рифмуется на плохого режиссера различными способами.
#Iff #Rotterdam #Хищники #Artechock
Ещё по этой теме