Бен Платт — праздничный подарок, который нужно сделать себе

Бен Платт носит на рукаве и свою нервную неуверенность, и свой яркий талант.

Иногда его невротическая сторона, созерцающая пупок, берет верх над его артистизмом, как это было на его концерте в Греческом театре летом 2024 года. Несмотря на славу его пения и завидный успех его карьеры, отмеченной наградами, он превратил свою жизнь, наполненную огромными привилегиями, в историю непрекращающихся страданий и горя.

Взрослеть ЛГБТК+ непросто. Стигма и отчуждение неизбежны даже в самых прогрессивных кругах. Но не всегда было легко сочувствовать его испытаниям и невзгодам в самых элитных анклавах Лос-Анджелеса.

Многие молодые гомосексуалисты страдают гораздо хуже, если их не утешают Тони, Грэмми и Эмми. Но новая зрелость очевидна на его последнем концерте в родном городе «Бен Платт: Концерт в Ахмансоне». В этом изысканно поставленном шоу, поставленном победителем Тони Майклом Арденом, Платт с иронией рассказывает историю своей жизни, исполняя песни, посвященные его беспокойному, головокружительному путешествию.

Многие из анекдотов одинаковы, включая несколько беззаботных упоминаний о его круговых свиданиях с несколькими другими студентами престижной школы Гарвард-Вестлейк. Но Платт, похоже, осознал, насколько ему повезло. Признавая «ужасный год», который все только что пережили, он обещает — и проводит — вечер музыкального побега.

Джуди Гарленд, вдохновительница его бродвейского концерта 2024 года «Бен Платт: Концерт во дворце», продолжает служить его музой. Ее исполнение «Это развлечение!» разогревает публику перед тем, как Платт выйдет в роли ребенка в кондитерской.

Шоу начинается с «Уголка неба» из «Пиппина», основного блюда пиано-бара, которое заядлые любители музыкального театра могут петь на любом уровне опьянения. Но Гарланд быстро возвращается, когда Платт объединяет две песни, которые по-разному затрагивают ситуацию безответной любви.

«Эндрю» из его последнего сольного альбома «Honeymind» углубляется в опыт влюбленности в натурала, который не может ответить взаимностью. «Мальчик по соседству», прославленный Гарлендом в фильме 1944 года «Встретимся в Сент-Луисе», рассказывает историю о гетеросексуальной тоске, скрывающейся на виду.

Отрывки из студийных альбомов Платта составляют значительную часть счета. Все они личные, но наиболее впечатляющими являются те, которые не сдерживаются в своем интроспективном грохоте, такие как «Grow As We Go» и возвышенная «Before I Knew You», которую он предваряет любовной данью уважения своему мужу, коллеге-актёру и певцу Ноа Гэлвину. В сериале «Дорогой Эван Хансен», который принес ему славу, он выбрал песню, которую его главный герой не смог спеть, — «Реквием». (Платт признал, что он провел достаточно времени, живя в беспокойном уме Эвана.)

Две песни, которые он спел в драме Netflix «Политик», отражают его почтение к Джони Митчелл и Билли Джоэлу. «River» Митчелла, один из самых ярких моментов концерта, подчеркивает мерцающий диапазон его голоса, который легко переходит в хриплый фальцет, напоминающий мастера джазового барабанщика, вытаскивающего кисти. Мощная дань уважения песне Джоэла «Вена» выявила в Платте шоумена-рассказчика, чья уверенность растет в песне, которая пришлась ему по вкусу.

Ах, но я закапываю леде. В каждом представлении участвует отдельный специальный гость, а на пятничном шоу звездой шоу был не кто иной, как Джош Гробан, которого Платт называл «КОЗОЙ». Оба выросли в Лос-Анджелесе и оба выразили благодарность преподавателям искусств, которые их вдохновляли, и театральной сцене Лос-Анджелеса, которая подтолкнула их к величию.

Гробан поблагодарил Платта за возможность дебютировать на «Ахмансоне», сцене, которую они хорошо знают, особенно Платт, который не только регулярно посещал там спектакли, но и дважды появлялся в постановках, по его собственным шутливым словам, как «женоподобный, грустный ребенок».

Двое мужчин спели дуэтом песню «What I Did for Love» из «A Chorus Line», которая запомнилась главным образом тем, что она давала этим иногда соперникам, боровшимся за премию «Тони», шанс насладиться связывающими их общественными узами. Аудитория затаила дыхание не только от волнения, но и от телефонной активности, записывающей встречу для цифровых потомков.

Психологи сделают все, что захотят: песня, которую Платт решил исполнить после того, как Гробан покинул сцену, называлась «The Winner Takes It All», которую, по его словам, он включил только по той причине, что он был так тронут выступлением Кристины Шерилл в новой бродвейской постановке «Mamma Mia!»

Его версия номера, умело балансирующая с искренностью, вызвала полный восторг — и совершенно лишена зловещего подтекста. Платт просто хотел развлечься, как это было в его угрюмой переработанной версии хита Эддисон Рэй в социальных сетях «Diet Pepsi», который он дерзко представил как сокровище американского песенника.

Арден, который поставил «Бен Платт: Концерт во дворце», проявляет тот же уровень тщательности, который принес ему в этом году премию «Тони» за мюзикл «Может быть, счастливый конец». Художник-постановщик Мэтта Стейнбреннера искусно раскрывает исторический характер сцены Ахмансона. Великолепное освещение Райана Хили придает очарование, которое делает это предложение таким прекрасным подарком к празднику.

Два бэк-вокалистки, Шонис Александер и Аллен Рене Луи (который сделал вокальные аранжировки), казалось, были так же взволнованы игрой на Амансоне, как и Платт. Ощущение домашнего уюта, которое они разделяли, было поддержано группой, обладающей стилистическим изяществом хорошо отточенного оркестра. (Платт похвалил музыкального директора Чейза Фостера за сделанные на заказ аранжировки.)

Надев на себя белое боа, Платт отобразил Лайзу Миннелли, которую он назвал величайшим ребенком-непособником всех времен. Это был высокий комплимент от сына продюсера «Wicked» Марка Платта, рожденный из уважения к виртуозности и трудовой этике, которые позволили ей выйти из тени таланта ее матери, который бывает раз в столетие. Затем он спел версию «Maybe This Time» из «Cabaret», которая, несомненно, вызвала бы аплодисменты Миннелли так же громко, как и потрясенная толпа Ахмансона.

Но, чтобы отдать должное матери Гарленд, Платт вернулся на бис с песней «Over the Rainbow» в исполнении, напоминающем запоминающуюся интерпретацию этой классики Руфуса Уэйнрайта из «Волшебника страны Оз». Каким бы ни было влияние, прощальный номер Платта отправил нас домой в облаке экстаза.