В поисках болевых точек, ежедневная газета Junge Welt, 20 декабря 2025 г.

Месяц назад меня буквально потащили на проем возле Ноллендорфплац. Я определенно не хотел туда идти. Чего стоит ожидать от выставки картин Розы фон Праунхайм и Ринальдо Хопфа? Все было так, как и опасались: там играл «Салон», в галерее стоял рояль, а еще был бар. Но публика была приятно смешана, а полотна Праунхейма ничуть не задели. Это были просто пронзительные мелочи о сексе, мужчинах и телах, которые не хотели быть чем-то большим, чем они были.

Но затем появилась новость: Праунхейм сказал, что страдает опухолью головного мозга и не планирует обращаться за лечением. Как только боль становилась невыносимой или он не знал, что делать, он обращался за эвтаназией. До этого я даже не замечал, что он может передвигаться только с ходунками. Там свисали пластиковые цветы и блестящий череп, когда он весело демонстрировал свой мешок для мочи, особенно мужчине с камерой. Все было, можно сказать, как обычно, и Праунхейм даже не выглядел особенно хилым. Я понятия не имел, что все произойдет так быстро.

По крайней мере, у меня настроение теперь изменилось; красочные пейзажи превратились во что-то мягко возвышенное. Все банальное отпало от этого места, и это событие стало узнаваемым как веселый, несентиментальный прощальный жест, которым оно, вероятно, и было задумано. Но это было бесполезно, теперь это была панихида. 55 лет с Праунхеймом — это большой срок, и поводов для меланхолии было немало.

Например, в 1971 году. Однажды вечером по телевидению должен был быть показан фильм с несколько пространным названием: «Извращен не гомосексуал, а ситуация, в которой он живет». Я отчетливо помню, как в темноте подкрался к телевизору, сделал звук очень тихим и встал рядом с телевизором. Никому не разрешалось ничего видеть. Это была бы хорошая возможность изобрести захватывающую историю быстрой ранней политизации. Хотя скандал вокруг эфира не прошел мимо меня. Баварское радио протестовал и ушел на вечер ОРД-Комбинация выключена. Но на самом деле меня интересовали только обнаженные мужчины. Мои надежды не оправдались полностью, но напыщенная брошюра оставила меня не воспламененной, а озадаченной. Его поразительные требования действительно прошли мимо меня: Станьте многими! Измени свою жизнь!

И поэтому, возможно, у каждого есть своя маленькая история Праунхейма, которую он может рассказать. Но когда в некрологах в «Tagesschau», которые были на удивление подробными, говорится, что фильм как ничто другое способствовал «странной самоуверенности», то это искажение фактов, которое просто подразумевается в хорошем смысле. Скорее это было так: даже в 80-е годы гомосексуал «Жюст Милье» рассматривал Праунхайм прежде всего как загрязнителя окружающей среды. Я не могу припомнить ни одного гея, которому было бы наплевать на «Не гомосексуал…».

Я снова посмотрел фильм где-то в 1980 году и был совершенно поражен. Даже если Праунгейм и преувеличил социологию этой любовной истории до несколько невыгодной степени, пародируемые парни и их поведение были настолько понятны для 1970-х годов, что это было просто смешно. Но это также была поразительная мера по настройке тона диалога, слегка смещенного от картинки, что свидетельствовало о практическом бесстрашии перед лицом технологий. Тем самым Праунхейм также проложил путь к международному киноавангарду. После Второй мировой войны их расцвет усилился и за счет распространения сюрреализма в сторону США. Сюрреализм также олицетворял сексуальный авангард, и поэтому возникла новая интуитивность. Теперь уже не было только Кокто и Жене, появились также фильмы Кеннета Энгера, Джека Смита и Энди Уорхола с их огромным распространением сексуальности и желаний, некоторые из которых до сих пор волнуют людей.

Фильмы Праунхейма также были задействованы в этой истории; они стали важной отправной точкой, которую он хотел превратить во что-то более популярное. Также в 1971 году у него был з. Например, он снял первый фильм «Бетвурст», сумасшедший бурлеск, который имел еще больше общего с Джоном Уотерсом, поскольку на него также сильно повлияли трэш-фильмы Майка и Джорджа Кучаров.

Кинохудожественные сенсорные навыки Праунхейма оставались привязанными к более грубым материальным областям, которые в любом случае больше соответствовали его громкому и воинственному гомосексуализму. Конечно, это не мешало политическому влиянию его фильмов, так же как грубый стиль его самодраматизации легко мог быть связан с практической воинственностью освободительных движений в США. В трилогии брошюры, которую он написал в 1990 году о кризисе СПИДа и людях из Act Up, он ясно дал понять, что ему хотелось бы видеть немного больше практического и творческого активизма американцев в Западной Германии.

Однако в художественных фильмах, начиная с 1980-х годов, небрежный, специальный стиль Праунхейма часто не работал так хорошо. Он не увлекался традиционной драмой, что не помешало ему снять еще один художественный фильм. Для таких фильмов, как «Affengeil» с Лотти Хубер (1990), «Неврозия» (1995) с Эвелин Кюннеке и Дезире Ник или автобиографического «Сатанинского Сау», показанного на Берлинале в том году, успех не был соответствующей категорией для этого режиссера. Хотя это забавно.

Прежде всего, «секс», сексуальность, сексуальность оставались ее программным центром и теоремой свободы, которая объединяла все. Он всегда хотел знать точно. Когда гомосексуальность больше не был табу, он пытался дразнить людей такими расширениями, как некрофилия или каннибализм.

Методы Праунхейма можно было бы применять более эффективно и менее глупо в документальных фильмах, которых он снял бесчисленное множество. Особенно пригодился ему его талант поиска в людях выразительности и великолепия. И действительно, его интересовали люди, особенно представители богемы («Талли Браун, Нью-Йорк», 1979, «Выживание в Нью-Йорке», 1989, «Выживание в Нойкёльне», 2017), художники и выживальщики, представители различных субкультур, а также его интересовала историческая перспектива («Анита – Танцы порока», 1987). Но с тем же успехом речь могла идти о доминантах или хулиганах («Мальчики из зоопарка Банхоф», 2011), о нацистах-геях («Мужчины, герои, нацисты-геи», 2005) или об умирающих и старых геях. Он мог быть весьма проницательным и беспощадным в поисках лазейок и болевых мест, но и себя никогда не щадил. Автобиографические заклинания в конечном итоге стали еще одним предметом его многочисленных занятий («50 лет извращений», 1993, «Мои матери», 2007, «Мемуары Праунхайма», 2014).

Так продолжалось и продолжалось. «Креативный» не было ругательным словом для Праунхейма, но означало: постоянно что-то делать, стихи, рисунки, живопись, еще больше стихов и, конечно, снимать один фильм в год, желательно три или тридцать (как в 2012 году).

Праунхейм каким-то образом всегда был рядом. у меня такое было две недели назад Deutschlandfunks Слышится: «Я думаю о Германии». В своей четкой дикции он нашел удивительно мягкие слова для этой Германии и выразил искреннюю благодарность за те возможности, которые ему (местный общественный транспорт) предоставил. Всего за несколько дней до смерти он распространил новость о своей свадьбе по всем каналам. Он был явно хорошо организован и, следовательно, даже после смерти оставался бесстыдным общественным деятелем.

Но теперь он действительно мертв и оставляет большой отпечаток, состоящий из множества мелких частей. Думаю, в его памяти еще прольются потоки слез.