Рецензия на «Рукопись Сарагосы» – культовая польская костюмированная комедия того периода возмутительно ошеломляет | Фильм

Тего эпическая плутовская комедия 1965 года представляет собой головокружительное костюмированное приключение в Испании XVIII века от польского режиссера Войцеха Хаса. Это сюрреалистический фильм, чей сюрреализм заключается не только в причудливом выжженном ландшафте горного хребта Сьерра-Морена с его обесцвеченными черепами, повешенными бандитами, воронами и таинственными гостиницами, в которых происходят соблазнительные встречи, но и просто в ошеломляющем сопоставлении отдельных сказок и анекдотов, историй, которые вырастают друг из друга. Сюрреалистический эффект (и комедия) заключается в переходе от одного микроповествования к другому и осознании того, что вся история в целом сорвана и подорвана.

Сюжет таков: в испанском городе Сарагоса во время наполеоновских войн один офицер пытается арестовать другого, который, по-видимому, читает старую книгу, но затем его отвлекает тот факт, что эта книга о его собственном деде, дворянине Альфонсе Ван Уордене. (Позже мы обнаруживаем, что отрывки об этом дедушке были добавлены от руки, пером и чернилами, отсюда и Сарагосская рукопись.) Затем мы возвращаемся к самому прихорашивающемуся аристократу-солдату, которого играет выдающийся польский актер Збигнев Цибульский.

Путешествуя верхом по пустыне в палящую жару, Альфонс сталкивается с мрачной виселицей с двумя мертвецами и вступает в эротическую интерлюдию с двумя мусульманскими принцессами, которые требуют от него обращения. Это сон? Мы видим еще одно воспоминание, показывающее жизнь отца Альфонса, гордого аристократа и ненасытного дуэлянта. Альфонс позже арестован испанской инквизицией – чего он не ожидал – и встречает отшельника, оккультиста и математика, сказочников и рассказчиков, а также стильного цыгана, в чьих собственных кипах болтливых историй отец Альфонса должен снова появиться.

Это чистый повествовательный хаос, калейдоскоп, в котором смысл и решение всегда кажутся не за горами или за горизонтом. Рукопись Сарагосы похожа на Сервантеса или Борхеса, но также очень похожа на Алехандро Ходоровского (эти повешенные и принцесса подобны картам Таро, любимым Ходоровским) и Терри Гиллиам. Фарсовые встречи могли быть скетчами Монти Пайтона или даже пьесами Эрни Уайза. И все это снято в четком, чистом монохромном режиме, поэтому при просмотре создается впечатление, будто просматриваешь десятки эпизодов какой-то культовой контркультурной телевизионной комедии из Польши 1960-х годов.

«Я больше не знаю, где заканчивается реальность и начинается фантазия», — хнычет Альфонс в какой-то момент. Что особенно приятно в «Рукописи Сарагосы», так это отсутствие иронии и самосознания; в драме есть некая невинность и даже утонченность, даже несмотря на то, что она возмутительно отклоняется от проторенных путей традиционного повествования.