ССейчас осень. Застенчивый луч солнечного света пересекает загородный дом. Мужчины играют в футбол, как подростки, какими они были, но с еще некоторыми болями и болями. А хижина – та самая, где играли дети – загорелась в саду. Клоду Соте не нужна длинная речь: с первых минут все сказано. Эти трое пятидесятилетних людей, которые встречаются каждое воскресенье, видят, как их жизни превращаются в дым. Винсент, Франсуа, Поль… и другие. Три имени фиаско, которые спрягаются во множественном числе. Arte предлагает посмотреть или пересмотреть эту классику на своей платформе.
Выпущенный в октябре 1974 года, в разгар меняющейся Франции, которая переходила от золотого века к годам лидерства, фильм появился как раз в подходящее время, чтобы исследовать трещины поколений. Тот, кто испытал Trente Glorieuses и ошеломленно обнаружил, что мираж рассеивается. Винсент (Ив Монтан), мелкий босс из пригорода, видит, как его фабрика тонет: молодая любовница бросает его, и этот законопроект, который он больше не может соблюдать, звучит как похоронный звон для его малого бизнеса. Франсуа (Мишель Пикколи), успешный врач, работающий на площади Этуаль, уже давно променял свои идеалы социального диспансера на гонорары золотой клиентуры, и его отношения находятся в беде. Поль (Серж Реджани), писатель, запутавшийся в романе, который он никогда не закончит, топит свое творческое бессилие в алкоголе и взаимных обвинениях.
Сотэ и Неро, летописцы разочарования
Трое мужчин капитулируют. Чтобы исследовать эти дрейфующие существования, Клод Сотэ находит сообщников-писателей. Первый Клод Нерон, у которого он уже адаптировал Макс и торговцы металлоломом тремя годами ранее. Эта лояльность не является тривиальной. Chez Claude Néron – чей роман Великая Маррада дает материал для этого фильма – режиссер находит прозрачную тьму, соответствующую его собственному видению мира. О разочарованном полицейском, организующем убийство мелких головорезов в Макс и торговцы металлоломом пятидесятилетним, скрывающимся от Винсент, Франсуа, Поль…мы находим ту же жестокость действительности, тот же бескомпромиссный взгляд на компромиссы и поражения. Всегда на этом фоне нежности к мужчинам, которые спотыкаются.
ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ Жан-Лу, Клод, Ив и другие.Другой соавтор письма, конечно же, превосходный и покойный Жан-Лу Дабади – их четвертая совместная работа, за ней последуют еще четыре – с помощью которой Клод Соте преобразует этот сырьевой материал в точеные диалоги, где каждая строка звучит правдоподобно. Мы не можем отделить музыкальность диалогов от оркестровых полетов Филиппа Сарда, который подписывает то, что Соте назовет «своей самой красивой музыкой, бодрящей и меланхоличной одновременно». Эти четверо мужчин – Соте, Нерон, Дабади и Сард – находятся на пике своего искусства, когда камера режиссера снимает мужчин на закате их жизни.
Потому что в этом и есть гений Соте: под видом фильма «Друзья» он на самом деле плетет паутину, все нити которой держат женщины. Каждый женский персонаж — зеркало, в котором отражается и разбивается мужское эго.
Кэтрин (Стефан Одран), жена, которую оставил Винсент и которую он никогда не переставал любить, принимает его в сцену трогательной простоты. Люси (Мари Дюбуа), уставшая от механической холодности Франсуа, якобы обманывает его, чтобы разбудить. Джулия (Антонелла Луальди) в какой-то момент поддерживает ночные странствия Поля. А Мари (Людмила Микаэль) представляет ту молодость, которую Винсент хотел бы сохранить и которая ускользает от него.
Роми Шнайдер отсутствует
Эти женщины не являются контрастом: они — реальность, которая сопротивляется, ясность, которая пронзает сердце. Столкнувшись с ними, люди борются со своей ложью, своими побегами, своими маленькими уговорами. Они решают, уходят, спасают. Они откладывают дела на потом, бездельничают, терпят крах. То, что мы долгое время считали мужским фильмом, на самом деле структурировано женским выбором – интуицией, которую Клод Соте довел до конца четыре года спустя в фильме Простая историягде Роми Шнайдер занимает все пространство.
Точно, Роми. Его отсутствие в Винсент, Франсуа, Поль… не является тривиальным. Она увлечена съемками Главное — любить Анджей Жулавский. Привычная муза режиссера – которая раскрыла ее в Вещи в жизни, Макс и торговцы металлоломом, Цезарь и Розали – здесь остается место для балета из множества женских фигур. Как будто Клод Соте хотел показать, что место нравственной совести занимает не женщина, а женщины. Фильм приобретает размах того, что он, возможно, теряет в накале: это опера для нескольких голосов, где каждый вносит свою ноту в великолепную партитуру Филиппа Сарда.
Это формальное мастерство – полная сдержанность в групповых кадрах, где никто никогда не занимает весь кадр – служит неустанной цели. Винсент, Франсуа, Поль… и другие — фильм об осени жизни, но и об осени эпохи. Жилая Франция, состоящая из владельцев малого бизнеса, которые мастерят в своих пригородных мастерских, исчезает под ударами модернизации и финансиализации. Винсент, позволивший себе поддаться жадности времени, осужден. Его небольшой семейный бизнес ничего не значит перед лицом грядущей реструктуризации промышленности.
Жан (Жерар Депардье), молодой боксер-рабочий, только что закончивший Вальсыолицетворяет другой социальный класс, который никогда не будет иметь доступа к лифту Trente Glorieuses. Со своим колоссальным телосложением и нежностью к Колетт (Катрин Аллегре) он представляет поколение, которое должно занять свое место во Франции, которая уже находится в кризисе. Клод Соте снимает его с уважением, без мизерабилизма: он не символ, он сомневающийся человек. Спортсмен, который осознает свои пределы и в конечном итоге откажется от карьеры на рингах. Самый младший, пожалуй, самый мудрый из мужских персонажей.
Совместное франко-итальянское производство, распространяемое Gaumont, позволило ему собрать престижный актерский состав и снимать с 14 февраля по 15 мая 1974 года между Парижем, пригородами, Нормандией и студиями Epinay. Никаких ярких украшений! Режиссер снимает свой любимый мир: кафе, мастерские, обычные павильоны. Эта скромная география способствовала эффекту «социологического документа» на Францию того времени.
Мишель Пикколи говорит, что Клод Соте, способный на внезапный гнев с приступами беспокойства, был на удивление безмятежен на этой съемке. «Я свободен, я дышу», — сказал бы он. Мы охотно в это верим. В этом пятом фильме, написанном совместно с Жаном-Лу Дабади, режиссер достигает своего рода полноты. Теперь он знает, как снимать то, что любит: повседневные жесты, бесконечные обеды, ссоры, отведенные взгляды и молчание, которое стоит всех слов.
Гнев ноги
Многие зрители помнят великий гнев Мишеля Пикколи во время воскресного жаркого: “Я не собираюсь слышать чушь всю свою жизнь. Получать уроки идиоты до конца времен! Слушать писателя, который ничего не пишет, боксера, который не хочет боксировать, хороших женщин, которые спят ни с чем, meeeerde!” Мишель Пикколи в ярости вышел в сад. Он делает несколько шагов, приходит в себя. Серж Реджани понимает, что зашел слишком далеко, и присоединяется к нему, с помощью нескольких слов скромно исправляя ситуацию, как два друга, которые слишком хорошо знают друг друга, снимая маски.
кинотеатр Соте, это именно так: картина мелкими штрихами, маленькими сценами, большими, чем жизнь, без впечатляющих перипетий и поворотов: просто воскресенья, которые следуют одно за другим, тянущиеся обеды, веселые дискуссии, которые накладываются друг на друга. Внезапно персонаж отходит, замолкает. Тень проходит по его лицу. Мы знаем, о чем он думает.
Публичный триумф, разделенная критика
С Винсент, Франсуа, Поль… и другиеСтавка Клода Соте выиграна. Фильм собрал более 3 миллионов просмотров и стал самым большим общественным успехом в его карьере. Немалая оценка для авторского фильма обусловлена исключительно точностью диалогов, остротой социальных наблюдений и силой исполнителей. Фильм задел за живое нервы французов 1974 года, которые узнали себя в этих неприукрашенных портретах среднего класса, находящегося в полном экзистенциальном сомнении. Фильм, удостоенный премии Жана Кокто, стал главным кинематографическим событием осени.
Но критика разделилась. Часть левой прессы, все еще погруженная в май 68-го, критикует Сотэ за съемку «буржуазии» и ее настроений в то время, когда политическое кино находится в полном разгаре. Вальсесы де Блие, как и тот же Депардье, прославляет отколовшихся маргиналов; Лакомб Люсьен Луи Малль прямо ставит под сомнение сотрудничество; Сотэ исследует авторитетных пятидесятилетних людей, у которых есть сомнения.
Упрек абсурден: Клод Соте не морализирует, отмечает он. Галерея персонажей этих хоровых фильмов показывает весь социальный спектр: от молодых заблудших людей до рабочих. То, что он снимает – этих мужчин, у которых есть все и у которых ничего нет, это комфортное и отчаянное существование – сегодня представляет собой первоклассный документ о Франции того времени, а также этнографию мужской дружбы и ее несовершенной солидарности. Сорок лет спустя якобы «буржуазный» фильм стал классикой, сопротивляющейся моде.
Первоначально роль Винсента должен был сыграть Серж Реджани. В конечном итоге он унаследовал Пола, более замкнутого персонажа. А когда Ив Монтан, солнечная звезда, пытается сократить название до «Винсент… и другие», он росчерком пера стирает того, кто мог бы быть на его месте. Клод Соте держится: так и будет Винсент, Франсуа, Поль… и другиехотя бы «для музыкальности», скажет он позже.
Чтобы обнаружить
Отвечать
Пожар в салоне — это матричное изображение, освещающее весь фильм. Сотэ снимает мужчин в медленном горении. Их юность, их идеалы, их любовь: все превращается в дым. Фабрика поглощена долгами. Иллюзии Франсуа относительно своей роли врача давно развеялись. Роман Пола — не что иное, как пепел в уголке его головы. Но остается дружба, которая позволяет нам стоять и надеяться, что женщины вернутся, возможно, однажды, кто знает. Винсент, Франсуа, Поль… не предлагает легкого утешения.
Винсент, Франсуа, Поль и другие, Клод Соте. Франция-Италия, 1974, 113 мин. С Ивом Монтаном, Мишелем Пикколи, Сержем Реджани, Жераром Депардье, Стефаном Одраном, Мари Дюбуа, Людмилой Микаэль, Антонеллой Луальди, Катрин Аллегре, Умберто Орсини, Николя Фогелем, Жаком Ришаром, Пьером Магелоном. Переиздание отреставрировано в 2014 году. Смотрите на Arte.tv.
2025-12-08 10:30:00
1765190216
#Фильм #Соте #котором #отсутствие #Роми #Шнайдер #далеко #не #тривиально
Читайте также
