Когда я был как птица, ежедневная газета Junge Welt, 14 марта 2026 г.

Иногда мороз падает на нас / И делает нас твердыми / И тогда важно то, / Что кровь, текущая в нас / Может удерживать свое тепло / Когда вокруг нас смыкается ледяной холод» (Текст: Курт Деммлер, Музыка: Томас Шоппе, 1973)

Остановка Рэнфт, идет прощальная экскурсия. Последнее выступление Берлина в Ной-Гельголанде запланировано на пятницу, 20 марта, в их старой очаровательной постоянной локации на Мюггельшпрее прямо у воды. Билет распродан, и четверо музыкантов снова будут исполнять репертуар группы – почти весь он относится к первой половине 1970-х годов – демонстрация работ, которые не только возбуждают, но и отражают часть истории немецкой культуры. И, возможно, Томас «Монстр» Шоппе, которому сейчас восемьдесят, справится с этим, просто сидя, как это сделал Митч Райдер много лет назад, с другой трубкой такого качества.

Биография группы Renft включает в себя почти двадцатилетнюю историю развития ГДР. Группа «Klaus Renft Combo», основанная басистом Клаусом Йентчем в 1958 году, взяла имя при рождении его матери Шарлотта. Renft переживал взлеты и падения, первоначальный студенческий ансамбль, продукт эпохи рок-н-ролла, часто сталкивался с встречными ветрами, вплоть до запрета на выступления в 1962 году из-за «горячей интерпретации» англоязычных названий, по словам Клауса Йенча. Осенью 1965 года группа, преемница Батлера, стала жертвой запрета Лейпцигских битников.

Через год после «чистого» пленума СЕПГ, в результате которого шедевры литературы и кино были заперты в ядовитом шкафу, Рэнфту, несмотря ни на что, снова разрешили выступать. Составы изменились, гитаристы Петер «Цезарь» Гласс и Йенч остались неизменными, в итоге «классическим» стал считаться состав с Йохеном Холем, Цезарем, Кристианом «Куно» Кунертом, Монстром, Йентчем, Петером «Пётром» Кшенцем.

В первой половине семидесятых «Ренфт» превратился в противоречивый проект между развлечением и уходом. В этом они напоминали политику. Свой тяжелый конец они встретили в 1975 году, накануне эмиграции Бирманна. Но в предшествующие новаторские годы они написали историю музыки: две выдающиеся долгоиграющие пластинки, песни к особенно популярным фильмам Defa, таким как «Слишком тощие для любви» («Когда я был как птица»), «Как накормить осла» с Манфредом Кругом («Но я не могу этого понять»), хиты номер один вроде «Кто чтит розу». Здесь следует отметить, что единственные две пластинки ГДР 1973 и 1974 годов, вторая из которых была продана сотнями тысяч копий, были переизданы как двойная пластинка Amiga в 2018 году.

А на Всемирном фестивале молодежи и студентов в 1973 году Ренфту аплодировали еще и за антифашистские песни («Цепи становятся все реже», «Так умерла Неруда», их чилийская песня). Другие рокеры, особенно Puhdys, также разработали свой собственный стиль, но их корни в хард-роке в западном стиле оставались безошибочными. На высоком уровне, конечно. В случае с Renft – даже с “Gänselieschen” (“У нашего LPG сто гусей”) и “Der Apfeltraum”, каждая из которых наполнена ироничными кантри- или фолк-отголосками, – это было скорее новое отражение с оттенком блюза.

Внезапный конец политически опальной группы в 1975 году также означал конец развития одной из величайших надежд немецкоязычной рок-музыки. Попытки возродить группу незадолго до и после захвата ГДР Западом и даже позже были связаны с историей Renft. Репертуар несколько раз воспроизводился на гастролях и на альбомах в разных составах, но в конечном итоге не смог скрыть тот факт, что старый раскол в группе не удалось исправить даже в новой Германии.

Уже тогда были проблемы не только с государственной властью, но и внутри страны. Различные концепции, которые также касались отношений с ГДР и отношений между текстом и музыкой, проявились в кадровом плане. Например, Клаус Йенч сказал (в книге Ханса-Дитера Шютта «Между любовью и гневом»), что Герульф Паннах, самый важный автор текстов Renft после Курта Деммлера, попал «под влияние Бирманна». Возможно, это был «настоящий конец Рэнфта». «Бирманн был своего рода крестным отцом, Паннах хотел угодить «Господу», и поэтому он становился все более и более бескомпромиссным».

Часть комбо, что, конечно, имело решающее значение, как и положено артисту, присоединилась к курсу Паннаха. “Монстр” своим мощным голосом с 1971 года зовет “Паннаха, Куно (Кунерта) и меня. В ГДР мы жили тогда неплохо. Но Куно и Паннах свергли группу. Отдельные песни, предназначенные для третьего альбома (“Рок-баллада от Маленького Отто” на тему побега из республики), оказались в индексе. Профессиональные лицензии как музыкантов были конфискованы, за которыми последовали аресты, тюрьмы и отъезды в Западный Берлин и Федеративная Республика Германия Вероятно, самая инновационная рок-группа ГДР, которая могла легко конкурировать со всеми немецкими певческими коллективами за стеной, была запрещена и разгромлена.

Затем она стала легендой в ГДР, и это не обязательно было связано с оппозицией, а, возможно, больше с продуктивным стремлением. Так и не приехав на Запад, они были группой, которая продолжала влиять на культуру. Было действительно досадно и важно, что они не смогли найти общий путь: исчез авангард немецкоязычного рока – и авангард социализма.

Итак, теперь они прощаются. Monster остался единственным и выступает с тремя музыкантами, принадлежащими к сливкам немецкой рок-сцены: гитаристом Гисбертом «Питти» Пятковски (Klosterbrüder, City, NO 55, Guitteros, Mitch Ryder), Петером «Бимбо» Расимом, который несколько раз признавался лучшим басистом ГДР (Уши Брюнинг, Штерн Мейсен, последний раз с Puhdys), и барабанщиком Олли. Беккер (Джессика, Ханси Библ, Венцель). Если бы тогда исполнили «Между любовью и гневом», то в конце была бы разрешена тонкая нота вечности: «Революция. Завтра уже сегодня? / Не ложе и не трон. / Для задниц счастливых людей».