Познакомьтесь с Сакре, звуковым архивариусом Бангалора.

У Джоэла Саккари, который исполняет партию Сакре, есть теория о том, почему некоторые песни кажутся неизбежными. Выросший в Карнатаке, он был окружен южноиндийской музыкой таких исполнителей, как Илайярааджа, Хамсалекха, Раджан-Нагендра и других.

“Раньше эти песни звучали повсюду. От них невозможно было уйти”, – говорит он. То, что началось как осмотический опыт, с тех пор стало структурной основой всего, что он делает. Как продюсер и гитарист, создающий биты почти полностью вне компьютера — в первую очередь на SP 404, аппаратном сэмплере, пользующемся преданным культом среди битмейкеров хип-хопа и электронной музыки — Сакре создал звук, который берет гармоническое богатство любимой музыки каннада и тамильского кино и обрабатывает их так, как это мог бы делать джазовый музыкант, не для повторения, а для импровизации.

Ранее в этом месяце Сакре привнес эту чувствительность в Sonos Sound Suites, захватывающий опыт прослушивания, проходивший в Консерватории в Шанти Нагаре, Бангалор, где акцент на высококачественном звуке был отражен как естественное соответствие его музыке. Он исполнил сольный сет вместе с певицей и автором песен Саханой Нареш, добавив элементы классического вокала хиндустани.

Для Сакре эти мероприятия для слушателей под руководством куратора — это то место, где его музыка дышит лучше всего. “Моей музыке нужна непредвзятая аудитория. Они курировали людей из разных областей, которые уже были склонны слушать – так что я оказался в правильной обстановке, где моя музыка также становится частью этого опыта”.

Композитором, который больше всего выделяется в эталонной палитре Сакре, является Илайярааджа. «Раджа Сэр раздвинул множество границ, и его звуковой ландшафт определил все южноиндийское кино», — говорит он.

Помимо Илайярааджи, он называет композиторов каннада, таких как Виджай Ананд. “Некоторые из старых песен 70-х и 80-х годов имели интересную гармонизацию, происходящую внутри самой композиции. Возможно, я бы выбрал два или четыре такта, вот как это было”.

Его подход к семплированию ближе к джазовой традиции, чем к диджею. “Сэмплирование – это мой голос. Я нарезаю, как битмейкер, но гармонизирую, как джазовый музыкант. Это похоже на то, как Колтрейн играет поверх “Fly Me to the Moon”… это моя философия”.

Эта методология нашла свое наиболее ощутимое выражение в его бит-ленте. У Раджи нет друзейсборник песен, который может быть привлекательным для разных поколений, учитывая, что опытный каннадига может уловить некоторые звуковые знакомые, а поклонник хип-хопа может просто ритмично идти в такт. Альбомы, которые выйдут в 2024 и 2025 годах в двух томах, расскажут, как ностальгию можно вплести в футуристические звуки.

Его последний релиз, Бангалор Соник Архивывышел в октябре 2025 года и перенес эти размышления в физическую географию. Все началось с комиссии по социальным сетям от арт-коллектива Alserkal Avenue из Дубая, который предоставил ему полный доступ к своему Instagram на неделю и попросил делать с ним все, что он хочет.

Сакре предложил уличному музыканту по имени Нараяна составить звуковую карту Бангалора от Индийской кофейни и того, как это было третье место для встреч и тусовок. Проект Instagram превратился в бит-ленту из семи треков, а затем в 160-минутное аудиовизуальное представление на фестивале Kantha в BLR Hubba в январе, где визуальный художник Упендра занимался кодированием вживую и визуальным сэмплированием вместе с сетом Сакре.

Аудитория, которую Сакре считает наиболее восприимчивой, обычно приходит с трех сторон. Есть коллеги-битмейкеры, которые считают SP 404 важнейшим инструментом для создания лоу-файных хип-хоп битов и ценят его технику. “Это устройство имеет наследие и историю. Многие коллеги-битмейкеры начинают слушать мою музыку, потому что видят, что она похожа на чистый лист; они ценят мою технику”, – говорит он.

Кроме того, есть слушатели, которых привлекает эмоциональный заряд самих семплов. «Каждый звук занимает определенное место в нашем сердце, верно?» — спрашивает он. Наконец, есть те, кто узнает песни из фильма, изначально предполагая, что то, что они слышат, — это ремикс. “Но я бы не назвал их ремиксами. Я не беру припев именно. Я беру семплы меньшего размера и регармонизирую их”, – поясняет он.

В ближайшее время Сакре планирует переиздать ранние биты, на этот раз с участием хип-хоп исполнителей и рэперов, которые уже писали куплеты поверх его инструментальных композиций. Он также вносит последние штрихи в электронный альбом на хинди под названием Рози Роти с давним соавтором Джитешем Джадвани, его коллегой по группе в Droolfox, который также пишет музыку под псевдонимом Галат Адми.

Тем временем он продолжает сотрудничать с такими людьми, как Сахана Нареш и коллектив Vasu Dixit. «Это сотрудничество происходило на очень человеческом уровне», — говорит он. В эпоху стремительного распространения цифровой музыки Сакре придает музыкальному производству больше человечности, разбирая вещи на части и собирая их вместе, чтобы получить освежающие треки.

Опубликовано – 25 марта 2026 г., 21:50 по восточному стандартному времени.