Мадонна (1983)
Этот энергичный, лоскутный и фантастически пенистый альбом анонсирован Мадонна миру – и мир никогда не был прежним. Она сделала себе имя благодаря чистой харизме, суетясь на нью-йоркской пост-диско-клубной сцене, и сочетает эту отважную решимость с простым, но эффективным написанием песен. Для современного уха синтезаторы кажутся устаревшими, а простые песни кажутся пористыми, но это бурлящий коктейль из устойчивых звуков и идей, корректирующий траекторию поп-музыки и закладывающий основу для следующих 40 лет Мадонны.
Возьмите Borderline со всей его новой романтической мелодрамой и вокалом, который плавно переходит от бурундукового к хриплому отчаянию, подкрепленному простыми фортепианными аккордами и беспокойным, почти пустым постукиванием по тарелкам: каждая его часть имеет тонкость, но есть невыразимое магия к сумме этих частей. Мерцающие синтезаторные арпеджио Lucky Star снова и снова появляются в поп-музыке (на что особенно ссылаются Робин и Карли Рэй Джепсен) – и кто, как не Мадонна мог бы взять детский стишок и превратить его в кружащуюся танцевальную песню, которая будет звучать сквозь века? Панковский вокал I Know It, явная приверженность к эпизоду в Holiday, знойное мурлыканье среди призывов на детской площадке «Everybody» «танцевать и петь»: харизма Мадонны объединяет все это. Все, чем ей суждено было стать, можно найти здесь. Кейт Соломон
Как девственница (1984)
«Like a Virgin» стал альбомом, который сделал Мадонну самой большой звездой в мире. Это было остро, это было провокационно, это было весело, это было остроумно – цинизм Material Girl предлагал довольно эффективный прокол все более вопиющим стремлениям/жадности той эпохи (слово «яппи» вошло в лексикон между выпуском ее дебютного альбома). альбом и Like a Virgin). Он также был полон фантастических песен: четыре огромных хит-сингла, пять, если у вас есть вторая версия, поспешно переизданные с добавлением несравненного Into the Groove.
И это был последний альбом, на котором Мадонна звучала как продукт породившей ее среды: в умелом коктейле постдиско-танцевальной музыки с примесью хип-хопа (прислушайтесь к ритму Pretender) и удивительно мощного В кадре прерывистого, угловатого рока новой волны можно было уловить слабый аромат Mudd Club и Paradise Garage, богемной среды Нью-Йорка, которая также породила всех, от Жана-Мишеля Баския до Beastie Boys и Sonic Youth. К моменту выхода его продолжения, True Blue, все изменилось. Она по-прежнему делала фантастические поп-альбомы, но все в Мадонне – ее послания, ее провокации, ее музыкальные изменения – казалось более изученным, более явно рассчитанным, а не таким уж веселым. Алексис Петридис
Настоящий синий (1986)
Раздражающая общепризнанная мудрость заключается в том, что Мадонна на самом деле не умеет хорошо петь и что она поп-звезда бриллиантового класса, несмотря на свой голос. Но хотя она, возможно, и не обладает волнующим техническим мастерством Мэрайи Кэри, она невероятно выразительна, и True Blue – ее самый коммерчески успешный студийный альбом – усложнил и углубил эту выразительность. Если раньше она пела по-девичьи (часто сознательно, как в «Material Girl»), то здесь она повзрослела, открыв нижние палаты своего регистра и более темные подвалы своей психики.
Умоляющий, захватывающий тон Papa Don’t Preach и трудность Live to Tell, ее первой великой баллады, являются самыми яркими примерами, но Мадонна делает даже пенистую La Isla Bonita действительно совершенно отчаянной, ее тоска настойчива и ужасно неудовлетворена. . Печальный тон голоса, который отличал ее на Borderline в 1983 году, показывая, что она была гораздо больше, чем девушка с подиума в ночном клубе, потрясен вибрато, что сделало ее звучание по-настоящему потрясенным.
Бывают жизнерадостные моменты, например, когда припевы «Open Your Heart» и «Where’s the Party» переходят в мажорные тональности, но, наступая после угрюмых куплетов, эффект раздражает, как будто Мадонна с кривой ухмылкой настаивает, что она прекрасно проводит время. и дикие глаза. Как бы мне ни нравились последующие «сексуальные» пластинки, эти хриплые выступления более очевидны, чем те, что на True Blue, где Мадонна с серьезным голосом с большой серьезностью рассматривает ставки любви. Бен Бомонт-Томас
Эротика (1992)
Что вы будете делать, когда покорите мир? 21 октября 1992 года Мадонна решила эту загадку так, как могла бы только она, опубликовав настольную книгу под названием «Секс», в которой содержались откровенные фотографии ее занятий, включая сосание пальцев ног, римминг, путешествие автостопом в обнаженном виде, БДСМ, ласку себя пальцами в кожаную маску и участие в тройничке с двумя женщинами-скинхедами, одна из которых приставляет нож к своей промежности.
Последовавший за этим шум практически заглушил ее пятый альбом Erotica, смелый прыжок от блестящей танцевальной поп-музыки в более суровые сферы хип-хопа, хауса и R&B. За свои 75 минут «Эротика» дарит лишь краткие минуты эйфории (нетленный боп «Deeper and Deeper», баллада «Rain»). Гораздо больше гнева и боли, как по отношению к разочаровывающим парням («Слова», «Ожидание», «Пока, малышка»), так и к миру в целом («Почему это так сложно», который, несмотря на название, на самом деле не является одним из самых непристойных номеров).
Одна из главных причин такого мрачного настроения раскрывается в тяжеловесной балладе «В этой жизни», в которой Мадонна оплакивает своего лучшего друга Мартина Бургойна, заболевшего СПИДом в возрасте 23 лет. В 1992 году смертность от СПИДа приближалась к своему пику: по оценкам, погибло 33 590 американцев. от болезни в том году, причем почти три четверти из них были в возрасте от 25 до 44 лет. Если «Эротика» напоминает мир, где секс и желание омрачены смертью и страхом, это было повседневной реальностью для ее поклонников-геев. Но есть также надежда на новый рассвет в двух песнях, в которых Мадонна прославляет свое влагалище: «Where Life Begins» и блестящей песне «Secret Garden», в которой она доказывает, что однажды попробует что-нибудь (по крайней мере)… даже джаз. Алекс Нидэм
Луч света (1998)
Like a Prayer может преследовать ее по пятам, но Ray of Light — лучший альбом Мадонны, потому что он еще лучше сочетает в себе острые ощущения поп-музыки и тяжелую драму. Выпущенный незадолго до того, как ей исполнилось 40, его дух эпического любопытства дергается и дрожит; Текстуры, вдохновленные трип-хопом и трансом Уильяма Орбита, привносят смирение и человечность в поп-личность Мадонны.
Это воспламеняется от вступительного трека альбома Drowned World/Substitute for Love, полного тревожных эмбиентных ветров и божественного вокального сэмпла (из трека группы San Sebastian Strings 1969 года «Why I Follow the Tigers»). Только что закончившая вокальную подготовку для Эвиты, Мадонна поет «Я никогда не чувствовала себя такой счастливой», но затем бит обрывается. В ее исполнении вы слышите глубину ее лжи, и эта смелая уязвимость проявляется в остальных треках. Ей это подходит.
