Нрусалки и гарцующие лошади, шелковая морковь и неочищенный арахис, позолоченные хоботы слонов, барабаны и маски – и это лишь малая часть пуговиц. Роскошное весеннее шоу Виктории и Альберта — это странное и чудесное падение в кроличью нору Скиапарелли, дома моды сюрреализма.
Эльза Скиапарелли создавала одежду остроумной, а не просто красивой, и этот живой дух пронизывает это шоу. Туфля становится шляпой, снаружи платья вырастают кости, телефонный циферблат становится компактным зеркалом. Прогулка по галереям больше похожа не на восхищение линейкой платьев с конкурса красоты, а на посещение парижской коктейльной вечеринки 1930-х годов со Скиапарелли и ее друзьями. Сальвадор Дали и Жан Кокто: бодрящий авангард, слегка тревожный, сплошные визуальные каламбуры и шутки, и никогда не бывает скучно. Поверните за угол от Ман Рэй картина, изображающая зажженную свечу в пальто из арлекина, и вы встречаете сидящую на выступе манекенщицу в куртке, на плечах которой растут золотые пальмы. Это дико, и это работает.
Коко Шанельсовременница и, выражаясь современным языком, заклятый враг Скиапарелли, язвительно назвала ее «той итальянской художницей, которая шьет одежду». В этом шоу этот ярлык переосмысливается как комплимент, без язвительного удара слева. В нем утверждается, что Скиапарелли была не модельером, который тусовался с художниками-сюрреалистами, а самостоятельным художником. Показательный случай: ДалиТелефон-лобстер включен в шоу рядом с платьем-лобстером, которое, как известно, носил Уоллис Симпсонкоторый Скиапарелли сделал в сотрудничестве с Дали. Платье предшествовало телефону на год.
Рядом с ее знаменитым платьем-скелетоном 1938 года еще Дали сотрудничество, с мягкими ребрами и корешком из ватной ваты, устрашающе торчащим из черного крепа, — это письмо от Дали– «Дорогая Эльза, мне очень нравится идея «костей снаружи»», – что явно приписывает эту идею ей. Портрет Пикассо художницы Нуш Элюар, одетой в платье Скиапарелли и шляпе в форме подковы, запечатлел момент, когда Элюар вошел в свою студию, и Пикассо был настолько загипнотизирован ее нарядом, что настоял на том, чтобы немедленно ее нарисовать.
Скиапарелли, родившаяся в интеллигентной семье в Риме в 1890 году, кажется, родилась с сюрреализмом в глубине души. В своих мемуарах она рассказывает о том, как в детстве считала себя дурнушкой и завидовала красоте сестры. Ее решение состояло в том, чтобы взять семена самых красивых садовых цветов и посадить их себе в рот, нос и уши, надеясь, что они зацветут «как райский сад». Она уже думала по-другому. (Спойлер: это не сработало, она просто закашлялась.)
Она переехала в Лондон, когда ей было 20, и приехала в Париж, когда ей было 30, разведенная, с маленькой дочерью, которую нужно было содержать, после чего она начала свою модную карьеру с ассортиментом свитеров-обманок с вязаными «оптическими иллюзиями», напоминающими бант или жилет. Через несколько лет ее штат насчитывал 400 человек, а Vogue хвалил ее как «дизайнера самой интересной одежды в Париже». Мы встречаем ее в первом зале этого показа, она сфотографирована в темном костюме и брогах на шнуровке в ее студии на Вандомской площади в Париже. В окно позади нее виден Наполеон на своей колонне; Трудно сказать, кто выглядит более грозным.
Скиап – как ее называли друзья – любила эпатировать. Ее любимым цветом был шокирующий розовый, и она сделала его частью своего бренда. Некоторое время в витрине ее магазина красовался чучело розового белого медведя; когда она умерла в 1973 году, через 19 лет после выхода на пенсию, ее похоронили в розовом.
На этой выставке представлено пальто, которое она сшила для Джейн Кларк, жены искусствоведа Кеннета Кларка, для коронации в 1937 году, которое застегивается на единственную пуговицу – блестящую обнаженную русалку – на груди. Оказывается, мода как исполнительское искусство началась не с Кардашьян или Встретился с Галой.
Скиап предстает как провидческий персонаж, сотрудничающий с представителями разных культур, чтобы исследовать свой творческий потенциал и продвигать свой бренд почти на столетие раньше своего времени. Так что его огромная заслуга в том, что Дэниел Роузберри, американский дизайнер, возглавляющий нынешнее возрождение бренда, держится за современные вещи, перемежающиеся с архивными. Роузберри, присоединившаяся к нам в 2019 году, просто понимает: юмор, гламур, эротизм. Он умеет опираться на странности – то, что он называет «камешком в ботинке», – сохраняя при этом ясность мышления, которая не дает шуткам раствориться в комедии.
Более молодая аудитория, которая приходит к Скиапарелли через TikTok и вирусные моменты красной дорожки, будет в восторге, увидев платье, в котором Белла Хадид произвела сенсацию на красной дорожке Канн в 2021 году.золотой нагрудник в форме пары легких и «робот детка» сделан из старых раскладушек и осколков печатных плат, которые снимались на подиуме 2024 года.
Репутация Скиапа всегда зависела от того, как вы относитесь к смешению моды и искусства. Тем, кто считает, что мода должна оставаться в своем русле, это шоу может не понравиться; те, кто ценит одежду, которая может быть эпатажной и умной и сочетаться с культурой, так и сделают. И – самое главное – скучать никому не придется.
2026-03-25 00:01:00
1774399741
#Обзор #Скиапарелли #настал #час #коктейля #сюрреалистической #богиней #моды #которая #перехитрила #Дали #окрасила #белого #медведя #розовый #цвет #Мода
Читайте также
