Сканирование мозга джазовых музыкантов из Филадельфии раскрывает секреты достижения творческого потока

Потокили быть «в зоне«» — это состояние повышенной творческой активности, повышенной продуктивности и блаженного сознания, которое, по мнению некоторых психологов, также является секрет счастья. Это считается быстрый путь мозга к успеху в бизнесе, искусстве или любой другой области.

Но чтобы достичь потока, человек должен сначала развить прочный фундамент знаний в своем ремесле. Это согласно новое нейровизуализирующее исследование из Лаборатории исследования креативности Университета Дрекселя, которая набрала джазовых гитаристов из Филадельфии, чтобы лучше понять ключевые мозговые процессы, лежащие в основе потока. Как показало исследование, как только опыт достигнут, для достижения потока эти знания необходимо высвободить, а не переосмысливать.

Как когнитивный нейробиолог который является старшим автором этого исследования и преподавателем письма в университете, мы — муж и жена, которые вместе работали над книга о науке творческого прозрения. Мы считаем, что это новое нейробиологическое исследование раскрывает практические стратегии для улучшения и разъяснения инновационного мышления.

Джазовые музыканты в потоке

Концепция потока очаровывала творческих людей с тех пор, как они стали первопроходцами. ученый-психолог Михай Чиксентмихайи начал исследовать это явление в 1970-х годах.

Тем не менее, полвека поведенческих исследований не ответили на многие основные вопросы о механизмах мозга, связанных с ощущением легкого внимания, которое иллюстрирует поток.

Эксперимент Дрекселя сравнил две противоречивые теории потока, чтобы увидеть, какая из них лучше отражает то, что происходит в мозгу людей, когда они генерируют идеи. Одна теория предполагает, что поток – это состояние интенсивный гиперфокус по задаче. Другая теория предполагает, что поток включает в себя расслабление внимания или сознательный контроль.

Команда набрала 32 джазовых гитариста из Филадельфии. Уровень их опыта варьировался от новичка до ветерана, что определяется количеством публичных выступлений, которые они дали. Исследователи надели им на головы электроды, чтобы записывать мозговые волны ЭЭГ, в то время как они импровизировали под заданные им последовательности аккордов и ритмы.

Джазовая импровизация — излюбленное средство когнитивных психологов и нейробиологов, изучающих креативность, поскольку это измеримая реальная задача, позволяющая дивергентное мышление – генерация множества идей с течением времени.

Сами музыканты оценивали степень потока, который они испытывали во время каждого выступления, а эти записи позже проигрывались экспертным судьям, которые оценивали их за креативность.

Тренируйтесь интенсивно, а затем сдавайтесь

Как великий джаз Говорят, что Чарли Паркер посоветовал«Вы должны выучить свой инструмент, а затем практиковаться, практиковаться, практиковаться. А потом, когда ты наконец окажешься на эстраде, забудь обо всем этом и просто плачь».

Это мнение согласуется с результатами исследования Дрекселя. Выступления, которые сами музыканты оценили как насыщенные, сторонние эксперты также оценили как более креативные. Более того, наиболее опытные музыканты оценивали себя как находящиеся в потоке больше, чем новички, предполагая, что опыт является предпосылкой для потока. Их мозговая активность показала, почему.

Музыканты, испытавшие поток во время выступления, показали снижение активности в тех частях лобных долей, которые, как известно, участвуют в исполнительная функция или когнитивный контроль. Другими словами, поток был связан с ослаблением сознательного контроля или наблюдения над другими частями мозга.

А когда самые опытные музыканты выступали в состоянии потока, их мозг проявлял большую активность в областях, которые, как известно, участвуют в слухе и зрении, что имеет смысл, учитывая, что они импровизировали, читая последовательности аккордов и слушая предоставленные им ритмы. .

Напротив, наименее опытные музыканты демонстрировали очень низкую мозговую активность, связанную с потоком.

Поток против непоточного творчества

Мы были удивлены, узнав, что творчество в состоянии потока сильно отличается от творчества без потока.

Предыдущие исследования нейровизуализации показали, что идеи обычно рождаются сеть режима по умолчанию, группа областей мозга, участвующих в самоанализе, мечтах и ​​воображении будущего. Сеть в режиме по умолчанию извергает идеи, как оставленный без присмотра садовый шланг льет воду без направления. Цель обеспечивается сетью исполнительного контроля, находящейся главным образом в лобной доле мозга, которая действует как садовник, который направляет шланг туда, куда это необходимо.

Творческий поток другой: нет шланга, нет садовника. Сети режима «по умолчанию» и сети исполнительного контроля подавлены таким образом, чтобы они не могли вмешиваться в работу отдельной мозговой сети, созданной опытными людьми для выработки идей в своей области знаний.

Например, хорошо осведомленным, но относительно неопытным программистам, возможно, придется анализировать каждую строку кода. Однако программисты-ветераны, использующие свою специализированную мозговую сеть для компьютерного программирования, могут просто начать бегло писать код, не задумываясь над ним, пока не завершат – возможно, за один присест – первый черновик программы.

Коучинг может быть как помощью, так и помехой

Выводы о том, что компетентность и способность отказываться от когнитивного контроля являются ключом к достижению потока, подтверждаются исследование 2019 года из Лаборатории исследования креативности. В ходе этого исследования джазовых музыкантов попросили играть «более творчески». Учитывая это направление, неопытные музыканты действительно могли импровизировать более творчески. Очевидно, это связано с тем, что их импровизация в значительной степени находилась под сознательным контролем и поэтому могла быть скорректирована в соответствии с потребностями. Например, во время подведения итогов один из начинающих исполнителей сказал: «Я бы не стал использовать эти приемы инстинктивно, поэтому мне пришлось активно выбирать более творческую игру».

С другой стороны, опытные музыканты, чей творческий процесс был основан на десятилетиях опыта, не смогли выступать более творчески, когда их об этом попросили. Как выразился один из экспертов: «Я чувствовал себя загнанным в рамки, и попытка мыслить более творчески была помехой».

Вывод для музыкантов, писателей, дизайнеров, изобретателей и других творческих людей, которые хотят погрузиться в поток, заключается в том, что обучение должно включать интенсивную практику, за которой следует умение отступать и позволять своим навыкам взять верх. Будущие исследования могут разработать возможные методы снятия контроля, как только будет накоплен достаточный опыт.

Эта статья переиздана с Разговор, некоммерческая независимая новостная организация, предоставляющая вам факты и заслуживающий доверия анализ, которые помогут вам разобраться в нашем сложном мире. Его написал: Джон Куниос, Дрексельский университет и Иветт Куниос, Университет Уайденера

Читать далее:

Джон Куниос в настоящее время получает грантовое финансирование от DiagnaMed Inc. на исследования старения мозга, а в прошлом он получал грантовое финансирование от Национального института здравоохранения и Национального научного фонда на когнитивные нейробиологические исследования памяти, решения проблем и творчества.

Иветт Куниос не работает, не консультирует, не владеет акциями и не получает финансирования от какой-либо компании или организации, которым может быть полезна эта статья, и не раскрыла никаких соответствующих связей, кроме своей академической должности.