1763607720
2025-11-20 02:33:00
Культурное потребление стало определяющей тенденцией образа жизни, и в 2025 году этот сдвиг стал более заметным. В то же время групповые прямые трансляции — формат, основанный на выступлениях талантов на экране с участием нескольких человек, — становятся важной культурной практикой.
Этот формат уходит корнями в первые прямые трансляции шоу талантов, хотя серьезное развитие он начал только в 2021 году. На самом раннем этапе большая часть программ состояла из простых танцевальных номеров, снятых на простых фонах с фиксированным освещением и одной камерой.
Платформы реагируют на эту динамику. В сентябре Douyin выступил с инициативой по созданию к концу года более 100 высококачественных групп с уникальным контентом, соответствующих отраслевым стандартам. Цель состоит в том, чтобы построить многокатегорийную, многосценарную и многорегиональную экосистему, которая может служить моделью для более широкой отрасли.
Эта значительная возможность привлекла волну новичков, в том числе Changjing Media, которая недавно поговорила с 36Кр.. Ли Шуай, его руководитель, сказал, что изначально команда пришла на сцену в качестве зрителей. По его словам, многие прямые трансляции выглядели слишком похожими, и это побудило его задуматься о создании групповых прямых трансляций самостоятельно. Changjing Media была основана в 2023 году, что ознаменовало ее официальный выход в этот сектор.
Ли признал, что первые этапы были трудными. Не имея ни зрелого сценария, ни готовой команды, он не знал, с чего начать. После периода проб и ошибок он начал находить направление. Многие люди полагают, что групповая прямая трансляция — это то, что каждый может запустить, подперев телефон. Как выразился Ли:
«Речь идет определенно не просто о том, чтобы найти несколько талантливых исполнителей и поставить их перед камерой».
Более пристальный взгляд показывает, какой уровень точности требуется даже при принятии решения о том, сколько исполнителей должно появиться на экране. В групповой прямой трансляции обычно участвуют несколько исполнителей в одной комнате, часто танцующие, поющие или демонстрирующие другие навыки. Изначально Changjing Media предполагала, что большее количество исполнителей вызовет больший ажиотаж, поэтому компания экспериментировала с командами численностью более десяти человек. Однако из-за больших групп было сложнее координировать формирования, а снимки с камеры не могли уловить сильные стороны отдельных участников, из-за чего зрителям было трудно запомнить каждого участника.
После нескольких раундов тестирования команда остановилась на семи-девяти исполнителях в качестве оптимального диапазона. Такой размер позволяет использовать многоуровневую хореографию, давая каждому исполнителю достаточно времени перед экраном, чтобы сбалансировать групповое воздействие с индивидуальным присутствием.
Несмотря на это, в Чанцзине применяется строгий процесс оценки. Кандидаты на специалистов по танцам должны сначала пройти тест на адаптируемость в прямом эфире, который оценивает выразительность перед камерой и их способность изучать базовые сценарии взаимодействия. Те, кто сдал экзамен, проходят короткую программу обучения, прежде чем они будут допущены к стримингу. Кандидаты без формального образования проходят более детальную оценку, в ходе которой проверяются осанка и способность к обучению, базовая практика движений в сочетании с техниками взаимодействия, а также моделируются прямые трансляции, проверяющие стабильность на камере. В окончательный пул кандидатов попадают только те, кто прошел все этапы.
Для исполнителей, которые присоединяются к группе, Changjing Media установила систему развития с индивидуальными планами. «Мы наняли тренеров с более чем пятилетним опытом работы в отрасли для работы над талантами, присутствием камеры и интерактивными способностями», — сказал Ли.
Однако за кулисами скрывается большая часть сложности операции. Примерно 70% работы происходит за кадром. В отличие от компаний, которые отдают приоритет исполнителям, преуменьшая при этом роли за кулисами, Changjing Media изменила модель на противоположную. Артистов на экране поддерживают закулисные сотрудники, в том числе ведущие, операторы, специалисты по освещению, операционные менеджеры и команды, отвечающие за стиль, креативное руководство и костюмы.
Операторская работа, освещение и стиль имеют решающее значение для обеспечения качества. Любое слабое звено ухудшает впечатления зрителя. Если камера неточно отслеживает движения исполнителя, зрители упускают важные детали, и контент теряет эффект. Если освещение не настроено должным образом, артисты выглядят неестественно, страдает визуальный тон. Если стиль или костюмы не соответствуют теме, контраст создает ощущение диссонанса, нарушающего погружение.
Технические роли требуют большего, чем просто владение оборудованием. Операторы должны понимать материал и синхронизировать свою работу с темпом каждого выступления. Команда операторов проводит еженедельные семинары для изучения выдающихся примеров из отрасли, но не для воспроизведения техник, а для анализа того, почему определенные кадры подчеркивают сильные стороны исполнителя или как движение камеры формирует ритм и акцент. После этого операторы корректируют планы съемки в зависимости от стиля каждого исполнителя, согласовывая, какие движения гарантируют четкие снимки или какие углы обеспечивают лучший эффект. Команда по освещению придерживается аналогичного порядка, заменяя настройки по умолчанию гибкими настройками, адаптированными к теме каждого шоу.
Креативное направление определяет развитие контента. Команда занимается планированием, структурой контента и инновациями, а инструкторы репетируют с исполнителями по два-три часа в день. Репетиции записываются, проверяются и дорабатываются, чтобы обеспечить согласованность хореографии, логики построения и эмоциональной подачи.
Между тем, появление профессиональных трупп, таких как труппа песни и танца провинции Шэньси и оперная труппа Нинбо Юн, повысило отраслевые стандарты. Строгий подход компании Changjing Media хорошо подготовил ее к этому переходу.
Для компании 2024 год стал поворотным с запуском собственной торговой марки. После некоторого времени создания стандартных групповых прямых трансляций команда поняла, что многим группам не хватает четкой идентичности. Ли заметил, что из-за постоянной смены стилей зрителям становится трудно их запомнить. В ответ компания создала собственный лейбл, ориентированный на разработку контента с узнаваемым стилем, культурной глубиной и четкой идентичностью.
Changjing Media инвестировала миллионы юаней в модернизацию своего оборудования. Сейчас в студии используются три фиксированные камеры и профессиональная стрела для плавного переключения, а также более 200 осветительных приборов, созданных по стандартам основных телевизионных музыкальных программ. Ли сказал, что компания построила установку в соответствии со спецификациями профессиональной сцены, поскольку традиционные представления сильно зависят от визуального качества, и даже сильный контент теряет эффективность без соответствующей среды.
Каждая прямая трансляция соответствует структурированному творческому рабочему процессу. Исполнители не выбирают, что хотят продемонстрировать. Вместо этого команда разрабатывает программы с учетом потребностей аудитории, чтобы контент оставался последовательным и содержательным. Каждое шоу проходит две недели планирования и одну неделю репетиций. За день до выхода в эфир команда проводит полную прогонку, моделируя все условия, включая работу камеры, освещение, стилизацию, костюмы и звук. После каждого эфира исполнители, операторы, креативные директора и технический персонал встречаются для всестороннего просмотра.
В коммерческом плане Changjing Media выходит за рамки прямых трансляций, сценических представлений и коротких драм, предоставляя исполнителям возможность участвовать в офлайн-сценах, профессиональных конкурсах и художественных выставках. Далее компания планирует изучить модель, объединяющую форматы прямых трансляций с офлайн-выступлениями.
#Changjing #Media #видит #как #формируется #новая #индустрия #групповых #прямых #трансляций
Ещё по этой теме
